BIBLIOTECA ABEL CARLEVARO
Autorización expresa de Vani L. de Carlevaro:
La presente Biblioteca
Abel Carlevaro
es uno de los frutos de casi setenta años de trabajo profesional y
artístico del gran maestro uruguayo que fuera mi esposo, material
éste que se suma ahora a toda la obra que él dejó publicada y
grabada, así como a los resultados de su intensa labor artística y
pedagógica a lo largo y ancho del mundo.
Es mi deseo que todo este
material, que se guardaba en los archivos personales del Mtro.
Carlevaro y que con mi expresa autorización ha sido organizado y
presentado digitalmente por su discípulo y colaborador Alfredo
Escande, pueda quedar ahora al libre alcance de todos los
guitarristas, estudiantes, investigadores y público en general.
De
este modo ―estoy
convencida―
esta Biblioteca será un nuevo aporte para que las enseñanzas de
Abel Carlevaro sigan iluminando el camino de todos aquellos que las
necesiten y sepan apreciarlas.
Vani Leal de Carlevaro
22 de febrero de 2019
ACERCA DE LA BIBLIOTECA Y
SU
CONTENIDO
CONTENIDO
por ALFREDO ESCANDE
El material que integra esta
Biblioteca Abel Carlevaro proviene, fundamentalmente, del archivo
personal del Maestro que me fuera generosamente cedido a estos
efectos por la Sra. Vani Leal de Carlevaro, su viuda. Ese enorme
conjunto de papeles de distintas edades (los hay que provienen de
finales de la década de 1920 y principios de la de 1930, y llegan
hasta algunas anotaciones del año 2001, el de su fallecimiento) y
conteniendo obras de los más variados niveles de dificultad, abarca
desde manuscritos del propio Maestro, de su tío y primer guía
musical Héctor R. Carlevaro y también de su padre Juan Carlos,
hasta sus trabajos de edición, arreglo y digitación realizados
sobre música impresa, para su propio uso personal y también para
sus discípulos. Se incluyen también algunos manuscritos de otros
autores con los que Carlevaro trabajó en cercanía (José Tomás
Mujica, M. Camargo Guarnieri, Maurice Ohana, Heitor Villa-Lobos), así
como otros realizados por discípulos suyos pasando en limpio los
arreglos y digitaciones que él hacía para ellos. En el caso de las
obras del propio Carlevaro que fueron publicadas, decidí incluir
solamente copia de aquellas en las que él introdujo anotaciones de
interpretación o cambios realizados con posterioridad a la
publicación. Todo ese material que integraba su archivo fue
relevado, escaneado y procesado en dos grandes períodos: el primer
semestre de 2011 y enero-agosto de 2019.
Además
de lo que se guardaba en el archivo personal de Abel Carlevaro, he
decidido complementar esta Biblioteca —cuando
lo consideré relevante—
con piezas provenientes de mi propio archivo (conformado, a su vez,
por tres tipos de materiales: las obras que directamente el Maestro
arreglaba o digitaba para mí en clases privadas, otras cuyas copias
él mismo me iba entregando durante los veintisiete años
ininterrumpidos que trabajé con él, y otras que me facilitaron,
para que las copiara, varios colegas y amigos que también fueron sus
discípulos). Cabe aclarar que no incluyo en esta Biblioteca aquellas
piezas impresas —del
propio Carlevaro o de otros autores— en
las que no aparezca alguna propuesta del Maestro, sea de digitación
o de escritura musical, sea de su propia mano o indicada a alguno de
sus alumnos, salvo alguna que otra excepción debida a la importancia
histórica de una dedicatoria u otra razón de similar peso. A
medida que las distintas piezas de esta Biblioteca estén alojadas en
la red para ser puestas a disposición del público, cada una de
ellas tendrá el enlace correspondiente para que el interesado pueda
obtenerla.
Iré
tratando de contextualizar, en la medida de lo posible, todas las
piezas aquí presentadas, indicando su procedencia, autoría del
manuscrito, destino del arreglo, fecha aproximada del mismo, y
también —cuando
se trate de una obra que Carlevaro tocó en público—
el período en que integró su repertorio. También iré agregando
otros detalles de información cuando lo considere necesario.
Creo
que es imperioso aclarar, para aquellos que no hayan tenido contacto
directo con el Maestro Carlevaro ni con su forma de trabajar, cuáles
eran los criterios fundamentales que guiaban sus decisiones en cuanto
a la edición y digitación de las obras musicales. Los números
fríos no permiten adivinar esos criterios, la razón de sus opciones
por una u otra cuerda, por uno u otro dedo. Demás está decir —me
atrevo a agregar—
que resultaría muy difícil comprender esas decisiones, o aplicarlas
directamente sobre la guitarra, para quien no esté profundamente
interiorizado de todo el sustrato teórico y técnico que implica la
llamada "Escuela de la guitarra" que desarrolló Carlevaro,
que aplicó en su propio accionar artístico, y que enseñó a todo
aquel que quisiera conocerla. No es este el lugar para explicarla ni
exponerla en detalle, pero sí debe tenerse en cuenta, al evaluar sus
criterios de digitación, que para Carlevaro las calidades del sonido
(timbre, matices dinámicos o de color), los detalles agógicos, la
conducción de voces simultáneas, el aprovechamiento de las
cualidades orquestales de la guitarra, provenían de sutiles
combinaciones en la acción de ambas manos; debe saberse que
utilizando los recursos por él desarrollados es posible mantener un
mismo timbre pese a cambiar de cuerda, o cambiar de color en una
misma cuerda y en el mismo punto de acción de la mano derecha, y que
también es posible obtener diferentes timbres simultáneos con una
misma ubicación de dicha mano, además —por
supuesto—
de que él seguía considerando válidos varios de los recursos
habituales (mayor o menor cercanía del puente, cambios de cuerda,
etc.) que ya aplicaban y siguen aplicando los guitarristas formados
según las escuelas tradicionales.
Es
la suma de todos esos recursos técnicos que Carlevaro aplicó por
primera vez (al menos en forma conjunta y estructurada) lo que lo
llevaba a realizar tantos cambios en —por
ejemplo— las digitaciones propuestas por otros autores. Quizás el
caso paradigmático sea el de Segovia, con quien él estudió durante
casi una década en Montevideo. Es sabido cómo reaccionaba don
Andrés ante los guitarristas que osaban presentarle cambios a las
digitaciones por él publicadas. Sin embargo, le toleraba eso a
Carlevaro y aún más: durante aquellos años de permanencia en
Montevideo llegó a encargarle la digitación de algunas de las obras
que recibía a través del correo (como fue el caso de alguna de
Castelnuovo-Tedesco, según relatos del propio guitarrista uruguayo).
Podría afirmar que el ejemplo más resaltable de esa "tolerancia"
sea el hecho que relato a continuación. Carlevaro tocaba las
"Variaciones sobre Folías de España y Fuga" de Manuel
Ponce desde finales de la década de 1930 con su propia digitación,
escrita sobre la edición de Segovia. Cuando el joven Abel dio el que
Segovia consideraba como su concierto consagratorio, en noviembre de
1942 en el Estudio Auditorio del SODRE, no sólo el gran maestro
español lo presentó públicamente a través de entrevistas, notas
en los diarios y un muy especial texto firmado de su puño y letra en
el programa de mano, sino que estructuró él mismo, para su
discípulo, el repertorio del recital. Y colocó en el lugar central
la mencionada obra de Ponce, que Carlevaro había digitado e
interpretaba de un modo tan personal y propio.
Pero, más allá de lo
anecdótico, creo que las propuestas editoriales realizadas por Abel
Carlevaro sobre las publicaciones de otros autores (fueran
simplemente de digitación o también señalables cambios en el texto
musical como en el caso de la Sonata de Antonio José, o las obras de
Ponce, o tantos otros ejemplos incluidos en el contenido de esta
Biblioteca) están fundadas no sólo en su particular enfoque de la
ejecución guitarrística, amparado por su muy larga y tan exitosa
carrera internacional como intérprete y como docente, sino que
también gozan de la autoridad que le confiere su reconocida
condición de compositor sólidamente formado en todas las
disciplinas de la música. Son todas estas consideraciones las que
motivan la inclusión de tan conocidas partituras en esta Biblioteca,
a modo de invitación para que los interesados puedan observar y
eventualmente tener en cuenta esas muestras del pensamiento musical
de Abel Carlevaro.
Resta decir que no considero
cerrada esta recopilación, y que muy probablemente sigan apareciendo
materiales que puedan ser incorporados a ella. Es posible que más de
un discípulo de Carlevaro guarde arreglos diferentes a los aquí
presentados (no hacía dos iguales, y permanentemente estaba
cuestionando, revisando y muchas veces modificando lo que ya había
hecho), y tenga también la generosidad de contribuir con ellos a
esta Biblioteca. Serán muy bienvenidos. Entretanto yo seguiré
hurgando entre muchísimos papeles que todavía esperan. De todos
modos, esta primera etapa culmina ahora con la puesta al alcance del
público del voluminoso conjunto de piezas musicales que enumeraré a
continuación.
Es con gran placer, y con un
enorme agradecimiento al Maestro Carlevaro por todo lo que nos enseñó
sobre la guitarra y la música, por el inmenso legado que nos dejó,
y a Vani Leal de Carlevaro por la generosidad con que ha puesto todo
este material a la libre disposición de quien esté interesado en
conocerlo, que he preparado esta Biblioteca y paso ahora a detallar
su contenido. Estoy convencido, a partir de la generosidad con que
Abel Carlevaro transmitió siempre su conocimiento, de que él
hubiera estado plenamente de acuerdo con esta iniciativa.
Referencia de abreviaturas:
ms - Manuscrito
AB - Álvaro Botto
AC - Abel Carlevaro
AB - Álvaro Botto
AC - Abel Carlevaro
AE - Alfredo Escande
CA - César Amaro
CZ - Cristina Zárate
ECY - Enrique Cotelo Yarza
HRC - Héctor R. Carlevaro
HVL - Heitor Villa-Lobos
IS - Isaías Savio
JCC - Juan Carlos Carlevaro
JTM - José Tomás Mujica
MCG - Mozart Camargo Guarnieri
MG - Magdalena Gimeno
MGO - Manuel Gómez Ortigosa
MGO - Manuel Gómez Ortigosa
MS - Matilde Sena
NA - Néstor Ausqui
NA - Néstor Ausqui
NN - Sin identificar
OD - Oribe Dorrego
OR - Óscar Rodríguez
OR - Óscar Rodríguez
OV - Oscar Vidal
RA - Ramiro Agriel
RR - Robert Ravera
VL - Vani Leal
Contenido de la Biblioteca
Cliqueando sobre el título de cada obra
se accede al archivo PDF correspondiente.
En este otro enlace se puede acceder a la sección "Recortes de prensa"
(en preparación)
Aguado, Dionisio
Aguado-Ejercicios varios - Provienen de un volumen del "Método para guitarra" de Dionisio Aguado que se encontraba en el archivo de Carlevaro. No tiene fecha de publicación, pero por el estado del papel puede inferirse que sea de finales de la década de 1930. Tiene el sello de haber sido adquirido en la Casa Beethoven de Montevideo (calle Ejido Nº 1384) y fue publicado en Buenos Aires por "Editorial Musical Argentino - Natalio Héctor Pirovano" (calle Pasco Nº 1267). He seleccionado once ejercicios que están digitados por el propio Abel Carlevaro. Cuatro de ellos pertenecen a la primera sección ("Lecciones") de la Parte Segunda y corresponden a las lecciones numeradas como 10, 13, 14 y 15. Los otros siete corresponden a la segunda sección ("Ejercicios") y llevan los números 1, 2, 7, 8, 11, 19 y 20.
Alais,
Juan
Alais-Carlevaro-Cuatro antiguos estilos (ms RR) - Arreglo
realizado a finales de la década de 1990, especialmente para su
discípulo el guitarrista uruguayo Robert Ravera.
Alais-Estilos criollos - Carlevaro grabó
dos de estos estilos, el Nº 1 y el Nº 4, para su disco "Vicente
Vallejos - La guitarra de oro del folklore" aparecido en 1965.
Alais-Seis piezas fáciles - Arreglo de tres de las piezas, realizado por Carlevaro sobre la publicación de N. Casuscelli.
Albéniz,
Isaac
Albéniz-Asturias-versión AC
- Es la obra que más veces
integró los conciertos de Carlevaro: la tocó en 92 recitales, entre
el 17 de octubre de 1936 (Sala Verdi, Montevideo) y el 30 de agosto
de 1999 (Resistencia, Argentina). La grabó en 1958, para su primer
LP del sello Antar (Montevideo) titulado "Recital de guitarra". En este excelente video preparado por Leon Frijns puede apreciarse la sincronización entre esta partitura y la mencionada grabación de Carlevaro.
Albéniz-Asturias (copia AE) - Arreglo
con algunas variantes, realizado para otro discípulo no profesional,
y copiado por mí alrededor de 1975.
Albéniz-Mallorca (ms AC) - Arreglo realizado a
principios de los años 80. Carlevaro la tocó en conciertos en
diversas partes del mundo entre el 2 de agosto de 1983 (Heidelberg,
Alemania) y el 1 de junio de 2001 (Krakow, Polonia, el último de su
vida).
Albéniz-Torre Bermeja (ms AC) - Esta obra
fue tocada por Carlevaro en 66 conciertos, realizados entre el 16 de
dciembre de 1948 (Barcelona, España) y el 1 de junio de 2001
(Krakow, Polonia). La
grabó en 1958, para su primer LP del sello Antar (Montevideo)
titulado "Recital de guitarra". Puede observarse la sincronización entre esta partitura y la referida grabación de Carlevaro, en este otro video preparado por Leon Frijns.
Albéniz, Mateo
Albéniz, Mateo-Sonata - Arreglo sin
fecha, realizado por Carlevaro sobre la publicación de Emilio Pujol
y sin mostrar niguna señal de que lo considerase acabado. No aparece
en los repertorios de los conciertos que tengo registrados.
Antonio José-Sonata - Arreglo
sin fecha (pero obviamente realizado después de 1990, año de la
publicación por Bèrben). El trabajo es muy completo y detallado en
los dos primeros movimientos (con abundantes propuestas editoriales y
como si Carlevaro hubiera pensado tocarla, aunque nunca lo hizo en
público), y algo menos en el cuarto. Pocas anotaciones en el
tercero.
Bach,
Carl Ph. E.
Bach, C Ph E-La Xenophone-La Sybille (corr) (ms AC) - Este arreglo, manuscrito por el propio Carlevaro, data seguramente de la época en que tocó esta obra por primera vez en Montevideo (10 de agosto de 1944 en el Estudio Auditorio del SODRE). Desde esa fecha, hasta el 17 de diciembre de 1990 en Barcelona, la tocó más de cincuenta veces en distintas partes del mundo. Debo aclarar que hice una corrección digital para facilitar la lectura: el final de "La Sybille", que Carlevaro escribió en la carátula, fue "pegado" en donde debería haber estado.
Bach, C Ph E-La Xenophone-La Sybille (corr) (ms AC) - Este arreglo, manuscrito por el propio Carlevaro, data seguramente de la época en que tocó esta obra por primera vez en Montevideo (10 de agosto de 1944 en el Estudio Auditorio del SODRE). Desde esa fecha, hasta el 17 de diciembre de 1990 en Barcelona, la tocó más de cincuenta veces en distintas partes del mundo. Debo aclarar que hice una corrección digital para facilitar la lectura: el final de "La Sybille", que Carlevaro escribió en la carátula, fue "pegado" en donde debería haber estado.
Bach, C Ph E-Siciliana - Trabajo realizado sobre la edición de Segovia, muy probablemente en la década de 1940 (atendiendo al estado del papel y a la caligrafía de Carlevaro). Esta obra no fue tocada en público, al menos según los datos que poseo.
Bach,
J. S.
Bach-Allemande BWV 996 -
Carlevaro tocó esta obra en público 17 veces, entre el 26 de agosto
de 1936 (en Buenos Aires) hasta el 25 de octubre de 1949 en Londres. El
presente arreglo, hecho a lápiz sobre la edición de Segovia, puede
provenir de ese tiempo.
Bach-Bourrée BWV 1002 - Esta
Bourrée, sola o seguida de su Double, fue tocada una veintena de
veces en público por Carlevaro, entre el 26 de agosto de 1936
(Buenos Aires) y el 9 de setiembre de 1953 en Montevideo. El presente
arreglo, y los dos que siguen, pueden ser de esa época y muestran
algunos retoques, quizás de tiempos más recientes.
Bach-Bourrée y Double BWV 1002 (1ª versión)
Bach-Chacona (1ª versión) - Carlevaro nunca tocó en público esta obra, ni la grabó. Sin embargo, los testimonios familiares indican que continuamente estaba estudiándola y volviendo a ella. Según su propio relato, fue la obra que le presentó a Segovia cuando lo visitó por primera vez, llevado por su tío Héctor R. Carlevaro, en mayo de 1937 en el Parque Hotel de Montevideo. Afirmaba Carlevaro que él había digitado la obra sobre la edición de Segovia, y esta puede ser esa versión (o quizás alguna otra un poco posterior a 1937).
Bach-Ciaccona (ms AC) - Manuscrito preparado para la edición de Chanterelle (Masterclass Vol. IV, 1989). Carlevaro me regaló una copia de este manuscrito, dedicada especialmente, con fecha 30 de marzo de 1988.
Bach-Chacona (1ª versión) - Carlevaro nunca tocó en público esta obra, ni la grabó. Sin embargo, los testimonios familiares indican que continuamente estaba estudiándola y volviendo a ella. Según su propio relato, fue la obra que le presentó a Segovia cuando lo visitó por primera vez, llevado por su tío Héctor R. Carlevaro, en mayo de 1937 en el Parque Hotel de Montevideo. Afirmaba Carlevaro que él había digitado la obra sobre la edición de Segovia, y esta puede ser esa versión (o quizás alguna otra un poco posterior a 1937).
Bach-Ciaccona (ms AC) - Manuscrito preparado para la edición de Chanterelle (Masterclass Vol. IV, 1989). Carlevaro me regaló una copia de este manuscrito, dedicada especialmente, con fecha 30 de marzo de 1988.
Bach-Courante BWV 996 - Esta obra fue tocada en
público por Carlevaro tan sólo cuatro veces, entre el 26 de agosto
de 1936 (Buenos Aires) y el 9 de diciembre de 1937 (Florida,
Uruguay). Este arreglo puede provenir de esa época, aunque con otras
anotaciones muy probablemente realizadas con posteriorioridad.
Bach-Courante BWV 1009 - Digitación realizada sobre la edición de Segovia, probablemente en la década de 1950, antes de trabajar, en la primera mitad de los años '70, sobre toda la Suite III para cello, incluida más adelante en esta lista. No existen registros de que Carlevaro la haya tocado en público.
Bach-Courante BWV 1009 - Digitación realizada sobre la edición de Segovia, probablemente en la década de 1950, antes de trabajar, en la primera mitad de los años '70, sobre toda la Suite III para cello, incluida más adelante en esta lista. No existen registros de que Carlevaro la haya tocado en público.
Bach-Fuga BWV 1001-1ª versión - Carlevaro tocó en público
esta Fuga entre los años 1936 y 1956, incluyendo en esa lista los
conciertos brindados en Londres en 1949. Con toda seguridad, este
arreglo hecho sobre la edición de Tárrega fue el que utilizó en
esos tiempos.
Bach-Fuga BWV 1001 (copia AE) - Copia hecha por mí, de un
arreglo que Carlevaro hiciera en los primeros años de la década de
1970 para otro discípulo no profesional.
Bach-Gavota BWV 1012 (ms AC) - Arreglo pasado en limpio (y
cronometrado, como para integrar un programa o para una grabación).
No tengo registros de que Carlevaro haya tocado en público esta
pieza ni de que la haya grabado.
Bach-Gavotte en rondeau BWV 1006a - Carlevaro tocó en público
esta obra unas veinticinco veces, entre 1943 y 1972 (incluídos ocho
conciertos de su gira europea de 1948-50). La grabó en 1958, y fue
incluida en su LP "2º Recital de guitarra" editado en
Montevideo por el sello Antar.
Este trabajo, sobre la edición de Segovia, fue seguramente realizado
en la década de 1940.
Bach-Marcha BWV Anh 122 (ms AC) - Este, y el siguiente, son
arreglos realizados por Carlevaro para entregarlos a algunos de sus
alumnos principiantes.
Bach-Menuet I Suite II cello (ms HRC) - Arreglo de Héctor R.
Carlevaro, dedicado a su sobrino Agustín, fue tocado por Abel
Carlevaro en la radio del SODRE el 18 de noviembre de 1937, así como
en otros tres conciertos brindados en Uruguay entre 1943 y 1944.
Bach-Preludio BWV 999 - Carlevaro tocó en público
este Preludio, entre 1936 y 1973, en más de cuarenta ocasiones.
Además, lo grabó en 1959 en Montevideo e integró su LP "2º
Recital de guitarra", del sello Antar.
Bach-Preludio BWV 1007 - Copia guardada en el archivo
de Carlevaro de un arreglo realizado en febrero de 1976 para su
discípulo, el guitarrista y compositor Esteban Klisich, sobre la
edición de E. Pujol.
Bach-Preludio Fuga y Allegro BWV 998 (para AE) - Arreglo realizado durante
clases que recibí entre abril y agosto de 1977. Este arreglo sirvió
de base (con varios retoques posteriores) para la versión que
Carlevaro publicó a través de Barry Editorial (Buenos Aires, 1980).
Bach-Preludio Fuga y Allegro BWV 998 (ms AC) - Copia del
manuscrito que Carlevaro había preparado en 1978 para su envío a la
editorial Barry. Sobre esta fotocopia él fue agregando sus propias
indicaciones para la ejecución pública y la grabación de la obra
(registro realizado esa misma época pero publicado por el sello Tacuabé de
Montevideo, en forma póstuma, recién en el año 2010). Entre
1979 y 1987, el tríptico integró los programas de unos treinta
conciertos de Carlevaro en diversas partes del mundo.
Bach-Sarabande BWV 997 (ms AC) - Carlevaro tocó en público
esta obra al menos unas cuarenta veces, entre 1942 y 1972. Además,
la grabó en 1959 y fue
incluida en su LP "2º Recital de guitarra" editado en
Montevideo por el sello Antar. Esta
versión manuscrita del arreglo puede ser de la época de la
grabación.
Bach-Sarabande y Double BWV 1002 (ms CZ) - Este arreglo fue realizado
por Carlevaro para los alumnos del Conservatorio Nacional en la
primera mitad de la década de 1970. En este caso, quien lo pasó en
limpio fue la guitarrista Cristina Zárate.
Bach-Siciliana BWV 1001 (ms AC) - Carlevaro tocó esta obra en
varios conciertos brindados en Uruguay y Argentina entre 1968 y 1972.
La grabó en 1978 pero ese registro recién se hizo público en 2010
cuando formó parte del CD doble del sello Ayuí "Abel Carlevaro
en estudios de grabación. 1949-1980". Este primer manuscrito parece
haber sido preparado para la grabación, en tanto el siguiente es la
versión definitiva, ya pasada en limpio.
Bach-Suite BWV 1006a - Arreglo realizado para su
discípulo Ramiro Agriel, probablemente a finales de la década de
1970. Se adjunta un par de hojas con indicaciones que el propio
Maestro escribió aparte.
Bach-Suite III p. cello (AC sobre original) - Carlevaro hizo el arreglo de
la Suite BWV 1009 en la primera mitad de la década de 1970, para sus
alumnos del Conservatorio Nacional. Se incluye aquí el primer
trabajo realizado por él sobre la versión original para cello, y
posteriores manuscritos combinados, del propio Carlevaro, Magdalena
Gimeno y quien esto escribe.
Banegas,
Avelino
Banegas-Milongas clásicas - Arreglo sin fecha. Por el
estado del papel, podría provenir de los primeros años de la década
de 1950.
Barrios,
Agustín
Barrios-Allegro Sinfónico (ms AC) - Copia de Abel
Carlevaro del original manuscrito por Barrios que poseía Martín Borda Pagola. Muy
probablemente la copia fue realizada entre 1935 y 1936. Nunca la tocó en
público ni la grabó.
Barrios-Chôro da Saudade - Digitación realizada sobre
la edición de Stover. Carlevaro nunca tocó en público ni grabó
esta obra.
Barrios-Chôro da saudade (ms MG) - Arreglo realizado para
Magdalena Gimeno, a finales de la década de 1970. Esta copia del
manuscrito de Gimeno se encontraba guardada en el archivo de
Carlevaro.
Barrios-Confesión (ms AC) - Este manuscrito de Abel
Carlevaro fue realizado sobre otro, escrito
a lápiz
en 1936, que decía:
"Escrito por Rogelio Escobar a través de la versión de don
Martín Borda P.". Carlevaro me expresó textualmente, en enero
de 1977 (cuando me prestó estas hojas para que yo hiciera mi propia
copia, también a mano): "El final agregado fue compuesto por
Borda Pagola con conocimiento y autorización de Barrios". Él
tocó esta obra en conciertos públicos, tal como está escrita en
este documento, en unas cincuenta ocasiones entre el 7 de marzo de
1938 y el 7 de noviembre de 1998. La grabó en 1958 en Montevideo y
fue incluida en su LP "2º Recital de guitarra", del sello
Antar.
Barrios-Danza paraguaya (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro casi
sin digitación alguna. Muy probablemente copiado alrededor de 1936,
de original en poder de Borda Pagola. No figura en el repertorio de
ninguno de los varios cientos de conciertos registrados, ni tampoco
fue grabada por Carlevaro.
Barrios-Estudio de concierto op 2 (ms MG) - Este Estudio fue tocado en
público pocas veces, entre 1937 y 1943. El manuscrito de Magdalena
Gimeno cuya copia se guardaba en el archivo de Carlevaro fue
realizado en la primera mitad de los años 70. Muy probablemente a
partir de una copia hecha por Carlevaro de original guardado por
Borda Pagola.
Barrios-Estudio en mi menor (ms AC) - Copia manuscrita, muy
probablemente realizada alrededor de 1936 y a partir de original de
Barrios en poder de Borda Pagola. La digitación parece haber sido
hecha por Carlevaro en dos instancias diferentes. No hay constancia
de que haya tocado esta obra en público alguna vez.
Barrios-Estudio en si menor - Arreglo escrito sobre la edición de Isaías Savio (volumen 1, publicado en San Pablo en 1973). No hay constancia de que Carlevaro haya tocado esta obra en público alguna vez.
Barrios-La Catedral (ms JCC) - En este caso el copista a
partir del original de Barrios conservado por Borda Pagola fue el Dr.
Juan Carlos Carlevaro, padre de Abel. La copia, al igual que las
anteriormente reseñadas, es probablemente de 1936. Carlevaro tocó
en público esta obra solamente en el año 1937.
Barrios-La Samaritana - Carlevaro tocó esta obra
una docena de veces entre 1993 y 1998, en varios puntos de Uruguay y
también en Paraguay, Alemania, Suiza y Taiwan. Las dos versiones
conservadas en su archivo son: este primer trabajo sobre un
manuscrito de autoría no conocida por mí, y la siguiente, una copia
posterior realizada por el propio Carlevaro.
Barrios-Las Abejas (ms AC) - Al igual que otras copias
manuscritas de obras de Barrios, esta fue realizada por Carlevaro
alrededor de 1936 a partir de original facilitado por Borda Pagola.
Carlevaro la tocó por primera vez en público el 26 de mayo de 1937
en Montevideo, y por última vez el 5 de febrero de 1949 en Granada
(aunque no se puede descartar que la haya tocado como "bis"
en alguno de los conciertos que brindó en Londres en ese mismo año,
si se tiene en cuenta que fue durante esa estadía en la capital
inglesa que grabó esta obra para el sello Parlophone). La segunda
versión de esta pieza es copia de un arreglo que Carlevaro hiciera
para su discípula y amiga la profesora Matilde Sena, muy
probablemente durante la década de 1950, y la tercera -hecha en los primeros años de la década de 1970- corresponde a un arreglo hecho para su discípula Lucila Saab, de Buenos Aires.
Barrios-Mabelita - Digitación anotada por
Carlevaro sobre la edición de Richard Stover (el volumen I de las
obras de Barrios muestra una dedicatoria para Carlevaro fechada en
marzo de 1977). Además, se conserva en el archivo la siguiente
copia manuscrita de esta obra, realizada por Héctor R. Carlevaro
(muy probablemente en fecha similar a la de las copias ya
mencionadas).
Barrios-Madrigal - Este arreglo, que Carlevaro
no tocó en público ni grabó, tiene una historia que me atañe
directamente. El 24 de noviembre de 1975 llegué a tomar mi clase e
inmediatamente el Maestro fue a otra habitación y trajo esta vieja
edición de la obra de Barrios, en perfecto estado y sin ninguna
anotación. Me dijo:
"encontré esto, y creo que te va a gustar".
La clase se extendió por más de dos horas,
pues él no la dio por terminada hasta que no revisó la última nota
y me dio la última explicación. Entonces me entregó la partitura
con las mismas anotaciones que ahora muestra,
para que la fotocopiara y se la devolviera en la siguiente clase. La
estudié con particular cariño, como es imaginable. Pero no había
vuelto a ver este papel hasta que, inmerso en esta tarea, lo encontré
en el archivo.
Barrios-Mazurka appassionata (ms AC) - Por el tipo de papel y la
caligrafía, esta copia parece haber sido hecha por Carlevaro en
fecha muy cercana a la de la "Danza paraguaya" reseñada
antes. La fuente, siempre, don Martín Borda Pagola.
Barrios-Oración por todos (ms HRC) - Carlevaro tocó esta
romanza más de treinta veces entre 1937 y 1998 (muchas otras -con
seguridad, pues presencié algunas- como "bis" no registrado
en los programas). Este manuscrito fue copiado por su tío Héctor a
partir de un original de Barrios, muy probablemente en posesión -entonces- de Martín Borda Pagola. En la segunda versión, que sigue, las
anotaciones de Abel Carlevaro están hechas sobre un manuscrito cuyo
autor no reconozco.
Barrios-Preludio op. 5 - Este arreglo data de finales
de la década de 1970, pero Carlevaro recién lo tocó en público
entre 1993 y 1998. En varias ocasiones y en diferentes países: Uruguay, Paraguay, Alemania, Suiza, Liechtenstein y Taiwan.
Barrios-Preludio op 5 (ms AE)
- Copia
manuscrita que realicé a finales de la década de 1970,
a partir de un arreglo que Carlevaro me hiciera durante clases
brindadas en
esa época.
Barrios-Trémolo - El célebre último trémolo
de Barrios, al que se han asignado diversos títulos, fue tocado
varias veces en público por Carlevaro, entre 1971 y 1989, y siempre
bajo la denominación "Melodía". En su archivo se hallaban
estas dos versiones que aquí se presentan. La primera de ellas está anotada sobre la edición publicada por Richard Stover (volumen 3, que contiene en su primera página una dedicatoria de Stover a Carlevaro, fechada en San Francisco en abril de 1978). La segunda pertenece al primer volumen de obras de Barrios publicado por Isaías Savio en San Pablo, Brasil, en 1973).
Barrios-Vals Nº 3 (ms AE) - Carlevaro contaba muchas
anécdotas acerca de Borda Pagola haciéndole escuchar este vals de
su amigo Barrios. No encontré ninguna versión del mismo en el
archivo del Maestro, por lo que incluyo esta copia que hice del
arreglo que Carlevaro realizó para otro discípulo suyo, no
profesional.
Barrios-Vals Nº 4 (ms HRC) - Dos versiones de este vals existen en el archivo de Carlevaro: la copia manuscrita a partir de un
original, realizada por Héctor R. Carlevaro en la década de 1930 (y que muestra grandes
diferencias, a partir del “Trío”, con la obra que fuera luego
publicada), y
un arreglo hecho por el Maestro sobre la edición de Ricordi, sin
fecha, pero seguramente antes de 1975 (que es cuando yo recibí una
copia similar a esta).
Barrios-Vals Primavera (ms IS) - En el archivo de Carlevaro se halla esta copia del Vals Primavera de Agustín Barrios, realizada en forma manuscrita por Isaías Savio, y conservada en su estado original. No contiene digitación alguna.
Benda,
Georg
Benda-Dos Sonatinas - Carlevaro tocó la primera
de estas dos sonatinas en algo más de veinte conciertos, en salas de
Uruguay y Argentina, entre setiembre de 1954 y diciembre de 1965. La
grabó, junto a varias obras de Frescobaldi reseñadas más adelante,
el 26 de agosto de 1958 utilizando su guitarra Santos Hernández.
Esta grabación no se publicó hasta el año 2010, cuando fue
integrada al contenido del CD doble del sello Tacuabé "Abel
Carlevaro en estudios de grabación. 1949-1980".
Biriotti.
León
Biriotti-Velour (ms AC) - Obra compuesta en 1981,
dedicada a Carlevaro y enteramente digitada por él.
Este manuscrito, del propio Carlevaro, es la única copia que se
hallaba en su
archivo. "Velour"
fue estrenada por Ruben Seroussi en el Auditorio Vaz Ferreira de
Montevideo, el 11 de setiembre de 2002. El propio Biriotti había
entregado en 1983 a Seroussi una fotocopia de este mismo manuscrito,
durante una visita a Israel.
Borodin,
Alexander
Borodin-Calleja-Serenata - Arreglo sin fecha, realizado
sobre la propia edición de Francisco Calleja, quizás de la década
de 1940.
Brouwer,
Leo
Brouwer-Danza Característica - Arreglo sin fecha, realizado
sobre la edición alemana de 1972 (B. Schott's Söhnne)
Brouwer-Elogio de la danza - Apenas unas pocas
anotaciones hechas sobre la publicación de la misma editorial
alemana y del mismo año que la anterior.
Brouwer-Fuga Nº 1 - Arreglo realizado por Carlevaro durante clases que me brindó en mayo de 1976.
Brouwer-Fuga Nº 1 - Arreglo realizado por Carlevaro durante clases que me brindó en mayo de 1976.
Brouwer-Preludio (ms MG) -
Manuscrito de Magdalena Gimeno pasando en limpio un arreglo realizado
por Carlevaro durante sus clases en el Conservatorio Nacional de
Música, probablemente en la primera mitad de la década de 1970.
Camargo-Guarnieri,
Mozart
Camargo-Guarnieri-Ponteio (ms MCG) - Manuscrito original de la
obra compuesta para Carlevaro por Mozart Camargo-Guarnieri en San
Pablo, Brasil, en febrero de 1944. Carlevaro la digitó totalmente,
la estrenó el 10 de agosto de 1944 en el Estudio Auditorio del
SODRE, la tocó pocas veces más en público entre ese año y 1960,
en Uruguay y Argentina, y la grabó en Montevideo en octubre de 1959.
Formó parte del disco "2º Recital de guitarra" del sello
Antar. Se puede observar la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro, en este excelente video preparado por Leon Frijns.
Carcassi,
Mateo
Carcassi-Estudio Nº 24 (ms AC) - En tanto que sobre una buena
cantidad de los 25 Estudios op. 60 de Carcassi, Carlevaro hizo
digitaciones y pequeños arreglos destinados al uso de sus alumnos
(como podrá verse en las recopilaciones que vienen a continuación), en
este caso del Nº 24 caso preparó una versión propia, con aportes sustanciales, que
iba a ser incorporada como un apéndice al "Masterclass Vol. 5"
dedicado a este autor y que permanece inédito.
Carcassi-Estudios (ejemplar AC) -
Copia del ejemplar de los 25 Estudios op. 60 de Carcasssi que
Carlevaro guardaba en una misma carpeta con todos los materiales
preparatorios del citado "Masterclass Vol. 5". Diecisiete
de los Estudios de este volumen muestran digitaciones escritas por el
propio Maestro.
Carcassi-Estudios (ejemplar AE) - En el ejemplar cuya copia se incluye, que era el que yo utilizaba durante mis clases con el Maestro entre 1974 y 1975, hay anotaciones de su puño y letra y además algunas otras que copié de las indicaciones que él diera a la profesora Matilde Sena.
Carlevaro,
Abel
Carlevaro (J A Piendibene)-El Oriental (malambo) (ms NN) - Sobre finales de la década
de 1950, o quizás principios de la de 1960, Carlevaro tuvo un alumno
que era familiar de un famoso futbolista de su época infantil.
Utilizando como seudónimo el nombre del jugador a quien él
admiraba, Carlevaro
compuso para su alumno
estas dos piezas de raíz folclórica. Este malambo es, claramente,
una primera versión del "Aires de malambo" que él
grabara en 1965 como Vicente Vallejos. El manuscrito, cuya copia
Carlevaro
guardaba, puede haber sido hecho por el mencionado alumno.
Carlevaro (J A Piendibene)-Sol de mayo (vidalita) (copia AE) - Realicé esta copia a partir
de otra, proveniente de un cuaderno de la profesora Matilde Sena, que
copiaba de su puño y letra las piezas que le entregaba Carlevaro,
compuestas por él, para que ella utilizara con sus propios alumnos.
El mal estado de conservación de aquellos papeles me llevó a
presentar esta copia para que la pieza no se perdiera.
Carlevaro-Aire de zamba (ms AC) - Manuscrito sin fecha, pero
que tiene signos de haber sido revisado sobre finales de la década
de 1960. Permaneció inédito, y no se ha encontrado otra copia con
características de ser una versión más definitiva.
Carlevaro-Aires de malambo (ms NA) - Ante repetidas solicitudes de
varios de sus discípulos, Carlevaro siempre dijo que no podía
encontrar ningún manuscrito del "Aires de malambo" que en
1965 había grabado bajo el seudónimo de Vicente Vallejos. En su
archivo apareció ahora este manuscrito cuya caligrafía al
principio no pude
reconocer y
que parece haber sido escrito a partir de la audición de la citada
versión grabada. Luego de la puesta "online" de esta
Biblioteca, el guitarrista argentino Néstor Ausqui reconoció como
de su propia mano el
citado manuscrito, y me
envió una copia de uno
de sus borradores así
como el relato que aquí reproduzco: Pues
esa caligrafía es mía. Había hablado con Abel para pedirle una
copia y me dijo lo mismo que escribiste. Entonces le manifesté que
yo había sacado el Malambo escuchando el disco y que se lo iba a
enviar para que le hiciera las correcciones que encontrara
necesarias. Hablamos a los pocos días y me manifestó su asombro por
la perfección con que lo había sacado. ... Lamentablemente por
pudor no puse que la copia era mía y tampoco la fecha, pero tiene
que haber sido unos años antes de su fallecimiento. ... Un fuerte
abrazo y mis más sinceras felicitaciones por mantener viva la imagen
y la importancia capital de Abel en el desarrollo de la guitarra.
Es
posible que Carlevaro
planeara volver a escribir
la pieza, pasándola en limpio,
pues le anotó el título en la carátula. La versión publicada por
Chanterelle proviene de una reconstrucción hecha por varios
guitarristas, también
a partir de la versión grabada,
pero contiene varios errores.
Carlevaro-Aires de malambo (copia AE)
- A
partir de una reconstrucción preparada por César Amaro (de la que
él mismo me había entregado una copia, que reflejaba además
algunas sugerencias de Ruben Seroussi) pude hacer ahora una nueva
revisión basándome en la grabación realizada por Carlevaro como
"Vicente Vallejos", y corrigiendo además los notorios
errores de la versión publicada por la editorial alemana. Creo que
la copia que aquí presento se ajusta con más exactitud a lo que
efectivamente tocó el Maestro en aquella ocasión (y que es el único
registro original que se conserva). Su sincronización con la grabación realizada por Carlevaro puede observarse en este video preparado por Leon Frijns.
Carlevaro-Aires de milonga (copia AE de ms MS) - En más de un lugar
encontré apuntes de Carlevaro con bocetos más o menos extensos de
estos motivos de milonga tradicional. Donde estaban más completos
era en un cuaderno que la profesora Matilde Sena me prestó alrededor
de 1978 para que yo copiara varias piezas que le había pasado
Carlevaro en la época en que ella había sido su discípula (en la
década de 1950). De allí proviene esta copia que pasé en limpio.
Carlevaro-Aires de vidalita-boceto original (ms AC) - Cuando estaba preparando el
disco "Vicente Vallejos - La guitarra de oro del folklore",
Carlevaro decidió incluir allí una obra "Aires de vidalita"
que le había entregado su autor, Enrique Cotelo Yarza (y que Atilio
Rapat había arreglado y digitado para la guitarra). A medida que fue
armando el boceto preparatorio de la versión que grabaría, se dio
cuenta de que los cambios eran muchos y en este boceto ya pone la
autoría como "Cotelo y Carlevaro". Finalmente, se decidió
por la fórmula de autoría "Abel Carlevaro sobre tema de E.
Cotelo". El manuscrito original de Cotelo se guardaba en el
archivo de Carlevaro y forma parte de esta Biblioteca, en la entrada
correspondiente a su autor. Incluyo aquí, además del boceto
original, la copia del manuscrito de Magdalena Gimeno pasando en
limpio la versión final que grabó Carlevaro en 1965, el manuscrito
de Carlevaro con una versión ampliada (en 1994 y publicada en Alemania por Chanterelle), y una
revisión final, hecha por el propio Maestro sobre la edición
publicada, para su utilización en las
presentaciones en público (las únicas: durante su gira por Alemania
y Suiza en 1998). Carlevaro volvió a grabar la obra
en febrero de 1998
(en su versión publicada)
y la incluyó en el
CD "20 Microestudios" del sello Tacuabé
aparecido a finales de ese año.
Carlevaro-Boceto sin título (1935) (ms AC) - Este boceto, conjuntamente
con un Estudio en do menor, formaba parte de un par de intentos de
composición que Carlevaro llevó adelante en 1935, cuando aún no
había cumplido 19 años. Según el relató muchas veces, los había
compuesto inspirado por la admiración que sentía por Barrios y se
los había llevado a Martín Borda Pagola para mostrárselos. Borda
le dijo que los guardaría él, porque -según su opinión- Carlevaro
iba a destruirlos cuando avanzara como profesional de la música. En
la década de 1990 el Maestro los recuperó, pues se los entregó
Aída Borda Sosa, hija de don Martín. Estaban guardados, en su
archivo, en una carpeta titulada "A. Carlevaro - Preludios 1935
y otras obras".
Carlevaro-Borrador con reflexiones sobre el quehacer artístico (msAC) - Manuscrito de Carlevaro,
aparentemente elaborado como preparación de una charla o de un texto más
extenso. Considerando alguna referencia que allí se encuentra, se
puede afirmar que este borrador fue escrito con posterioridad a 1994.
Carlevaro-Campo arado (estilo) (ms NN) - Manuscrito sin fecha y realizado por alguien cuya caligrafía no reconozco. Debe haber sido algún discípulo, pues en el margen derecho de la primera página, sobre el final, hay un dibujo sobre la acción de la uña en la cuerda, que Carlevaro solía hacer en sus clases. Las iniciales de Abel Carlevaro puestas con su propia mano al lado del título atestiguan su autoría sobre la pieza. Existía una copia de la misma, además, hecha por la profesora Matilde Sena en uno de sus cuadernos.
Carlevaro-Canción (versión 1935-ms AC) - Esta "Canción" en
sol menor fue compuesta inicialmente en 1935, y estaba guardada en la
carpeta con otras obras de ese año. Posteriormente, el 16 de julio
de 1943, Carlevaro hizo una versión más detallada, con digitación
incluida, que firmó y dedicó a su tío Héctor. Es el documento que
sigue en la lista. Mucho más adelante en el tiempo, en la década de
1980, Carlevaro volvió a considerar esta pieza, la llamó "Pequeña
canción", y probó de transponerla a la tonalidad de re menor.
Se puede ver ambas
versiones más recientes, en el lugar que corresponde al nuevo
título.
Carlevaro-Canción (versión 1943-ms AC)
Carlevaro-Canción (versión 1943-ms AC)
Carlevaro-Canción para un niño indio (copia AE) -
Esta es otra de las piezas que Carlevaro componía para sus alumnos
principiantes y los de la profesora Matilde Sena, en la primera mitad
de la década de 1960. Esta
copia fue realizada a partir de la versión que ella a su vez había
escrito de su puño y letra en uno de los cuadernos que me prestó
alrededor de 1977-78.
Carlevaro-Candombe (ms MG) - Después de haber grabado en
1965 música de raíz folclórica con el seudónimo Vicente Vallejos,
Carlevaro había pensado en seguir adelante con el proyecto, y
pensaba hacer algo basado en los milongones que había recopilado
escuchando a Alberto "Bachicha" Gallotti en 1935 o 36. El
proyecto se frustró, en parte, porque el sello Antar-Telefunken
cerró sus actividades en Montevideo. Pero quedó como muestra este
"Candombe" firmado por "Vicente Vallejos" y que
pasó en limpio Magdalena Gimeno cuando era estudiante en el
Conservatorio Nacional de Música. Otra versión, con algunas
variantes, y con el título de "Estudio sobre ritmo popular
montevideano", había sido copiada por la profesora Matilde Sena
en uno de los cuadernos que me prestó en 1977-78.
Con ese título se la puede encontrar también en esta lista.
Carlevaro-Charla sobre técnica y otras cuestiones (ms AC) - Original manuscrito, sobre hojas membretadas y con firma de Carlevaro al final, de una charla para guitarristas y estudiantes de guitarra (en la que incluye varias citas textuales de "Escuela de la guitarra", entre otros textos previos). El tipo de papel, la caligrafía, y algunas anotaciones en la hoja que Carlevaro puso como carátula y que encuaderna el conjunto, permiten suponer que la charla fue brindada durante algún curso dictado en España, probablemente en 1986.
Carlevaro-Concierto Americano (ms AC) -
Carlevaro se había propuesto escribir un concierto para guitarra
solista y cuarteto de guitarras, a pedido de su discípulo y amigo
Néstor Ausqui (que dirigía entonces el Cuarteto de guitarras Santa
Fe). La obra iba a tener tres movimientos y se iba a llamar
"Concierto Americano - Al Sur del Capricornio". Finalmente,
no le dio el tiempo para terminarla, pues la fecha del estreno ya
estaba pactada, y se estrenó el 24 de octubre de 1998 en Canadá
como una obra de un solo movimiento titulada "Fantasía
concertante - Al Sur del Capricornio". El solista en el estreno
fue el propio Abel Carlevaro, y fue acompañado por el Cuarteto que
dirigía Néstor Ausqui. Aquí están las copias que se guardaban en
el archivo de Carlevaro.
Carlevaro-Concierto Americano-guitarra solista (ms AC)
Carlevaro-Concierto para guitarra y clave - El "Concierto del Plata" sufrió diversas transformaciones a lo largo del tiempo, antes y después de haber sido un concierto para guitarra y orquesta. En tal condición Carlevaro lo estrenó en Montevideo el 16 de junio de 1973 y lo tocó otras quince veces en distintas partes del mundo hasta 1996. Antes de eso, había sido un "Cuarteto para guitarra, violín, viola y violoncello" que tocó cinco veces en Uruguay y Brasil entre 1971 y 1972. Como "Quinteto para guitarra y cuarteto de cuerdas" lo presentó cinco veces, entre 1982 y 1999 en Estados Unidos, Uruguay, España y Alemania. Y finalmente, en 1998 se decidió a convertirlo en el "Concierto para guitarra y clave" que aquí se muestra, hecho sobre la reducción para guitarra y piano (del "Concierto del Plata") que había publicado la editorial Barry de Buenos Aires en 1978 y con la dedicatoria para Sergio Abreu. En este formato final, Carlevaro tocó este concierto en seis ocasiones entre 1998 y 1999, en Uruguay, Suiza y Liechtenstein. Dejo a continuación las respectivas copias de los manuscritos de Carlevaro de los movimientos I y III del "Concierto del Plata", que es lo que pude hallar hasta el momento en su archivo.
Carlevaro-Conferencias sobre historia de la guitarra (copia AE) - La profesora Matilde Sena organizó, durante los meses de enero a marzo de 1958, un ciclo de conferencias de Abel Carlevaro titulado “Disertaciones sobre música y guitarra (Curso de verano)” que tuvo lugar en Montevideo, en la Escuela Nacional de Declamación. Las sesiones eran semanales, doce en total, y en cada una de ellas Carlevaro dio una conferencia diferente. La primera llevaba el título de “Consideraciones estéticas sobre la música y problemas de la técnica en la guitarra” (incluida a continuación, en la entrada "Carlevaro-Conferencia 1958"). De las otras once charlas, referidas a los varios siglos de evolución de la música que integra el repertorio de la guitarra, se conservan 142 páginas manuscritas correspondientes a las diez primeras, además de una copia mecanografiada de la conferencia sobre Villa-Lobos, firmada por Carlevaro y fechada en 1974. El detalle de las conferencias (charlas ilustradas con ejemplos musicales, a veces interpretados por él mismo, otras veces pasando grabaciones de otros guitarristas) es el siguiente:
Carlevaro-Conferencia 1958 - Consideraciones estéticas sobre la música y problemas de la técnica en la guitarra - El original mecanografiado de esta conferencia, firmado por el autor en su última página y con sus iniciales manuscritas en cada una de las veinte que lo componen, no tiene indicada fecha alguna. Aparece incluida, con carácter de “Tesis”, en la relación de méritos que Carlevaro presentó ante el Conservatorio Nacional de Música, en mayo de 1958. La conferencia parece haber sido dictada por primera vez inaugurando el ciclo de doce charlas que dio en un curso de verano en la Escuela Nacional de Declamación (Montevideo), en los meses de enero a marzo de dicho año. Fragmentos de ella fueron utilizados, con retoques, en la redacción de Escuela de la guitarra. Exposición de la Teoría Instrumental, así como en el prólogo de algunos de los cuadernos de la Serie Didáctica. La transcribí en su totalidad en Abel Carlevaro - Un nuevo mundo en la guitarra (Apéndice 1) no sólo por su gran valor para ilustrar acerca del pensamiento artístico de Carlevaro cuando ya había regresado de su primera gira europea (1948-51), sino también porque su lectura atenta hace posible apreciar tanto los puntos de continuidad en la formulación posterior de sus ideas como también el modo en que ciertos conceptos evolucionaron luego, hasta tomar su forma definitiva en sus últimos escritos.
Carlevaro-Cronomías (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro de su sonata "Cronomías", firmado y fechado el 15 de noviembre de 1971, en copia encuadernada que me regaló, con dedicatoria, el 12 de diciembre de 1978. A continuación, se reproducen las páginas interiores del ejemplar publicado por la editorial Barry, con profusas anotaciones de Carlevaro y con su firma en la tapa. A todas luces, es el material que utilizó para grabar la obra en el año 1985 (incluida en el LP "Carlevaro plays Carlevaro" editado por Chanterelle, de Alemania, al año siguiente).
Carlevaro-Concierto para guitarra y clave - El "Concierto del Plata" sufrió diversas transformaciones a lo largo del tiempo, antes y después de haber sido un concierto para guitarra y orquesta. En tal condición Carlevaro lo estrenó en Montevideo el 16 de junio de 1973 y lo tocó otras quince veces en distintas partes del mundo hasta 1996. Antes de eso, había sido un "Cuarteto para guitarra, violín, viola y violoncello" que tocó cinco veces en Uruguay y Brasil entre 1971 y 1972. Como "Quinteto para guitarra y cuarteto de cuerdas" lo presentó cinco veces, entre 1982 y 1999 en Estados Unidos, Uruguay, España y Alemania. Y finalmente, en 1998 se decidió a convertirlo en el "Concierto para guitarra y clave" que aquí se muestra, hecho sobre la reducción para guitarra y piano (del "Concierto del Plata") que había publicado la editorial Barry de Buenos Aires en 1978 y con la dedicatoria para Sergio Abreu. En este formato final, Carlevaro tocó este concierto en seis ocasiones entre 1998 y 1999, en Uruguay, Suiza y Liechtenstein. Dejo a continuación las respectivas copias de los manuscritos de Carlevaro de los movimientos I y III del "Concierto del Plata", que es lo que pude hallar hasta el momento en su archivo.
Carlevaro-Concierto Nº 3,
para guitarra y orquesta (obra
inédita) - Esta obra
en tres movimientos (Frecuencias-Intermedio-Repique) fue compuesta
por encargo de "The Chamber Symphony of San Francisco" y
fue estrenada
el 1 de mayo de 1989 por Abel Carlevaro como solista junto
a
la mencionada formación orquestal dirigida por Jean-Louis Le Roux,
en el Herbst Theatre de esa ciudad californiana. Fue esa la única
ejecución pública del Concierto, y la versión grabada integró el
CD "Abel Carlevaro - En vivo" publicado por el sello
uruguayo Tacuabé en el año 2002. He aquí, a continuación, los
respectivos manuscritos de Carlevaro de la partitura de orquesta
(copia firmada y fechada el 5 de marzo de 1989) y de la parte de
guitarra solista.
Carlevaro-Conferencias sobre historia de la guitarra (copia AE) - La profesora Matilde Sena organizó, durante los meses de enero a marzo de 1958, un ciclo de conferencias de Abel Carlevaro titulado “Disertaciones sobre música y guitarra (Curso de verano)” que tuvo lugar en Montevideo, en la Escuela Nacional de Declamación. Las sesiones eran semanales, doce en total, y en cada una de ellas Carlevaro dio una conferencia diferente. La primera llevaba el título de “Consideraciones estéticas sobre la música y problemas de la técnica en la guitarra” (incluida a continuación, en la entrada "Carlevaro-Conferencia 1958"). De las otras once charlas, referidas a los varios siglos de evolución de la música que integra el repertorio de la guitarra, se conservan 142 páginas manuscritas correspondientes a las diez primeras, además de una copia mecanografiada de la conferencia sobre Villa-Lobos, firmada por Carlevaro y fechada en 1974. El detalle de las conferencias (charlas ilustradas con ejemplos musicales, a veces interpretados por él mismo, otras veces pasando grabaciones de otros guitarristas) es el siguiente:
1. Primitivos españoles
2. Luis Milán
3. Luis de Narváez
4. Alonso de Mudarra
5. Gaspar Sanz
6. Johann S. Bach
7. Domenico Scarlatti
8. Luiggi Boccherini
9. Fernando Sor
10. Francisco Tárrega
11. Heitor Villa-Lobos
Durante la década de 1960
Carlevaro volvió a dar algunas de estas conferencias —muchas veces
como parte inicial de sus conciertos en diversas localidades de
Uruguay— e incluso realizó un ciclo por la emisora radial del
SODRE. En ese proceso fundió algunas charlas en otras,
fragmentándolas, y esto último motivó que algunas de sus páginas
se perdieran. He transcripto en este documento todo el material
conservado, respetando el orden de las charlas originales, y
agregando notas al pie en los casos en que estimé imprescindible
hacerlo.
Carlevaro-Conferencia 1958 - Consideraciones estéticas sobre la música y problemas de la técnica en la guitarra - El original mecanografiado de esta conferencia, firmado por el autor en su última página y con sus iniciales manuscritas en cada una de las veinte que lo componen, no tiene indicada fecha alguna. Aparece incluida, con carácter de “Tesis”, en la relación de méritos que Carlevaro presentó ante el Conservatorio Nacional de Música, en mayo de 1958. La conferencia parece haber sido dictada por primera vez inaugurando el ciclo de doce charlas que dio en un curso de verano en la Escuela Nacional de Declamación (Montevideo), en los meses de enero a marzo de dicho año. Fragmentos de ella fueron utilizados, con retoques, en la redacción de Escuela de la guitarra. Exposición de la Teoría Instrumental, así como en el prólogo de algunos de los cuadernos de la Serie Didáctica. La transcribí en su totalidad en Abel Carlevaro - Un nuevo mundo en la guitarra (Apéndice 1) no sólo por su gran valor para ilustrar acerca del pensamiento artístico de Carlevaro cuando ya había regresado de su primera gira europea (1948-51), sino también porque su lectura atenta hace posible apreciar tanto los puntos de continuidad en la formulación posterior de sus ideas como también el modo en que ciertos conceptos evolucionaron luego, hasta tomar su forma definitiva en sus últimos escritos.
Carlevaro-Conferencia sobre Villa-Lobos-1974 (ms AC) -
Original manuscrito, con firma de Carlevaro al final, de la
conferencia sobre Heitor Villa-Lobos que brindó en Porto Alegre el
15 de julio de 1974 (en el marco del Sexto Seminario Internacional de
Guitarra que se realizaba en aquella ciudad). El documento muestra
posteriores
intervenciones de Carlevaro, a lápiz, a medida que iba seleccionando
o copiando fragmentos para utilizarlos en otros trabajos (por
ejemplo, en su libro autobiográfico "Mi guitarra y mi mundo").
Tuve la oportunidad de asistir a otras dos presentaciones de esta
misma conferencia, realizadas por Carlevaro respectivamente en
Montevideo y en Buenos Aires, también en el marco de seminarios
internacionales de guitarra celebrados en 1976 o 77 en el primer
caso, y en 1980 en el segundo.
Carlevaro-Cronomías (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro de su sonata "Cronomías", firmado y fechado el 15 de noviembre de 1971, en copia encuadernada que me regaló, con dedicatoria, el 12 de diciembre de 1978. A continuación, se reproducen las páginas interiores del ejemplar publicado por la editorial Barry, con profusas anotaciones de Carlevaro y con su firma en la tapa. A todas luces, es el material que utilizó para grabar la obra en el año 1985 (incluida en el LP "Carlevaro plays Carlevaro" editado por Chanterelle, de Alemania, al año siguiente).
Carlevaro-Cronomías II (Proyecto - ms AC) - Se incluye este proyecto
apenas bosquejado por Carlevaro, porque corrobora la presunción de
que en algún momento él consideró componer una obra titulada
"Cronomías II" (recuérdese que la sonata fue publicada
como "Cronomías I").
Carlevaro-Cuarteto- I-Allegro comodo (ms AC) - Versión original del "Cuarteto para guitarra, violín, viola y violoncello", cuyo manuscrito está fechado el 18 de junio de 1968 y que fuera estrenado en el Estudio Auditorio del SODRE (Montevideo) el 9 de junio de 1971. En este formato fue tocado en público en otras cuatro ocasiones antes de convertirse en el "Concierto del Plata" para guitarra y orquesta, cuyo estreno se produjo en el Teatro Solís de Montevideo el 16 de junio de 1973. También fue adaptado por Carlevaro, en 1982, para ser interpretado como "Quinteto para guitarra y cuarteto de cuerdas" (la primera vez fue en San Francisco, el 8 de mayo de ese año, con el Kronos Quartett) y finalmente lo presentó en 1998 como "Concierto para guitarra y clave".
Carlevaro-Cuarteto- I-Allegro comodo (ms AC) - Versión original del "Cuarteto para guitarra, violín, viola y violoncello", cuyo manuscrito está fechado el 18 de junio de 1968 y que fuera estrenado en el Estudio Auditorio del SODRE (Montevideo) el 9 de junio de 1971. En este formato fue tocado en público en otras cuatro ocasiones antes de convertirse en el "Concierto del Plata" para guitarra y orquesta, cuyo estreno se produjo en el Teatro Solís de Montevideo el 16 de junio de 1973. También fue adaptado por Carlevaro, en 1982, para ser interpretado como "Quinteto para guitarra y cuarteto de cuerdas" (la primera vez fue en San Francisco, el 8 de mayo de ese año, con el Kronos Quartett) y finalmente lo presentó en 1998 como "Concierto para guitarra y clave".
Carlevaro-Cuatro Estudios primarios (ms AC) - De estos cuatro estudios, creados -algunos de ellos- a mediados de la década de 1980, el tercero y el cuarto fueron publicados por la editorial Chanterelle en su primer volumen de la serie "Modern Times" (en 1987). El primero, con varias modificaciones, fue publicado por la misma editorial en el primer volumen de la serie de "Microestudios" (1992), formando parte del conjunto de "Ejercicios preliminares". Otra versión de ese mismo estudio, con variantes diferentes a las que muestra la que fue publicada, me lo escribió Carlevaro durante una clase, quizás a fines de los años 70. Se incluye más adelante en esta lista.
Carlevaro-Ejercicio lectura 1ª vista (ms AC) - Manuscrito sin fecha, guardado en el archivo de Carlevaro. Probablemente haya tenido como objetivo una prueba de ingreso al Conservatorio Nacional. Una versión idéntica de este ejercicio aparecía copiada por la profesora Matilde Sena en uno de los cuadernos que cierta vez me prestó, y que provenían de finales de la década de 1950 o principios de la de 1960.
Carlevaro-Ejercicio para el
pulgar - Carlevaro me
dictó este ejercicio durante una de las clases que me diera en la
segunda mitad de la década de 1970. Recomendaba practicarlo con
cierta velocidad, una vez aprendido, y tratando de llevar al máximo
posible la diferenciación dinámica entre las notas "del bajo"
y las de la "voz cantante".
Carlevaro-Ejercicio Nº 86 (Cuaderno Nº 3) - Indicaciones escritas por Carlevaro sobre la versión publicada, realizadas en el transcurso de clases brindadas a comienzos de la década de 1980 al guitarrista argentino Antoliano Rojas (quien proveyó la copia para esta Biblioteca).
Carlevaro-Ejercicios de mano derecha (para NA - copia AE) -
Serie de ejercicios de destaque de notas, creados por Carlevaro para
Néstor Ausqui durante clases dictadas en la década de 1970. Para
facilitar la lectura, decidí pasar en limpio las páginas que en la
época me entregó Ausqui.
Carlevaro-Ejercicios iniciales (ms AC) - Alrededor de
1986-87, Carlevaro me manifestó su intención de escribir una
especie de método de iniciación, y para ir comenzando con el
trabajo me entregó lo que serían sus primeras páginas (todavía
sin textos explicativos). Se puede observar que los primeros once
ejercicios quedaron al parecer firmemente definidos, pero que a
partir de allí -y tal como era su costumbre- Carlevaro comenzó a
cuestionar lo que había hecho y fue corrigiendo ejercicios y
cambiando las respectivas numeraciones. La idea quedó luego
inconclusa, pero creo que vale la pena conocer sus comienzos.
Carlevaro-Ejercicios lineales (ms AC) - Manuscrito que quedó trunco en su proceso de elaboración. Pese a que un título (agregado con otra tinta y notoriamente con posterioridad al resto de la escritura) dice "Dos Ejercicios Lineales", estos llevan, respectivamente, los números I y III. Entre ambos, Carlevaro dejó reservadas tres páginas (numeradas del 4 al 6) con la expresa indicación de que allí iría el estudio II (que no hallé entre sus papeles y que quizás no llegó a escribir). En la carátula del librillo de papel pentagramado, Carlevaro escribió lo que parecía estar destinado originalmente a ser el título genérico "Ejercicios lineales" y a continuación la aclaración "(para una sola voz)". Precediendo al título agregado con posterioridad en la primera página de música escrita, escribió una dedicatoria "Para el grupo Egart". Este grupo se había formado en Buenos Aires en 1971 para tomar clases con Carlevaro en la capital argentina adonde él viajaba con cierta regularidad, y se mantuvo operativo por varios años. El nombre del grupo (Educadores de Guitarra Artística) había sido propuesto por el propio Maestro. Retengo lo nombres de algunos de los guitarristas que lo integraron: Lucila Saab, Dinah Galván, José Alberto Memmo, Ernesto Bouvier, Raúl Pantano, Patricia Labadie, Roberto Barragán, Silvia Larrandart, Miguel A. Girollet, Lucio Núñez, Eduardo Castañera, José Luis Merlin, Martha Norese, entre otros. Que estos estudios formaban parte de un proyecto de mayor envergadura, lo prueba el hecho de que estaban anunciados por la Editorial Barry en la contratapa de los "Cuadernos de la Serie Didáctica". Por ejemplo: en la edición del Cuaderno Nº 1 fechada en enero de 1972, bajo el título "Serie Didáctica" y con la indicación "en preparación", se anuncia: "Cuaderno Nº 5 Ejercicios lineales (Para una sola voz)" y "Cuaderno Nº 6 Ejercicios a dos voces". Nunca llegaron a concretarse, y a partir de setiembre de 1976 y por varios meses, Carlevaro llamaba "Cuaderno Nº 5" a lo que iba a ser el libro "Escuela de la Guitarra" que había empezado a preparar con gran entusiasmo.
Carlevaro-Ejercicios sobre escala de Do (ms AC - para MGO) -
Ejercicios realizados por Carlevaro para Manuel Gómez Ortigosa,
durante clases que le brindó en Sevilla. Están firmados y fechados
el 27 de setiembre de 1983.
Carlevaro-Entrevistas 1951-2001 - Recopilación de
entrevistas realizadas a Carlevaro durante los últimos cincuenta
años de su vida en diarios, revistas especializadas, programas de
radio y de televisión de diversas partes del mundo. Las repectivas
transcripciones, traducciones y notas aclaratorias, fueron realizadas
por mí en tiempos de preparación del libro sobre su vida y obra.
Carlevaro-Estudio (1935) do m (ms original AC) - Este estudio, al igual que
el boceto de 1935 reseñado más arriba, había sido guardado por
Martín Borda Pagola en fecha cercana a su composición, y devuelto a
Carlevaro por Aída Borda (la hija de don Martín) a comienzos de la
década de 1990. Al igual que el anteriormente reseñado, este
manuscrito estaba guardado en la carpeta titulada "A.
Carlevaro - Preludios 1935 y otras obras". Se incluye también
un segundo manuscrito en el que Carlevaro había revisado -o
completado- con tinta verde la digitación original.
Carlevaro-Estudio (1935)-re m (ms AC) - Este manuscrito (sin
indicación alguna de digitación) es una transposición del estudio
anterior a la tonalidad de re menor, realizada por Carlevaro muy
probablemente algo después de haber recibido aquellos manuscritos
que Borda Pagola había guardado casi sesenta años antes.
Carlevaro-Estudio Nº 3 "Homenaje a Villa-Lobos" - Este ejemplar del Estudio Nº
3 (Bicordes), con muchas indicaciones de digitación y algunas de
interpretación, era el que Carlevaro utilizaba en sus presentaciones
en público y guardaba en una carpeta titulada "Repertorio".
Carlevaro-Estudio Nº 5 "Homenaje a Villa-Lobos" - Este ejemplar impreso del
Estudio Nº 5 (Acordes repetidos) merece las mismas consideraciones
que el Nº 3 pero muestra señales, además, de haber sido utilizado
para la grabación del estudio, publicada por Chanterelle en 1986
bajo el título "Carlevaro plays Carlevaro" (primero en LP
y luego como disco compacto).
Carlevaro-Estudio primario Nº 1 (para AE) - Otra versión del primero de
los "Cuatro estudios primarios", escrita especialmente para
el suscrito, durante una clase de 1977 o 78.
Carlevaro-Estudio sobre ritmo montevideano (copia AE) - Estudio inspirado en los
milongones de "Bachicha" que Carlevaro había escuchado en
su juventud. Esta copia fue realizada a partir de la versión que su
autor le había pasado a la profesora Matilde Sena en la década de
1950 y que ella había copiado en uno de los cuadernos que me prestó
a finales de los años 70.
Carlevaro-Estudio trémolo (inédito - ms AC) - Manuscrito
sin fecha y notoriamente un borrador de lo que era (se confirma en la
copia que sigue a ésta) un estudio terminado y que permaneció
inédito. A continuación figura el mismo estudio tal como había
sido copiado, pasándolo en limpio, por la profesora Matilde Sena en
uno de los cuadernos ya mencionados. De allí hice esta copia que
aquí se presenta.
Carlevaro-Estudio-Movimiento alternado (ms AC) - Manuscrito sin fecha del
estudio publicado con ese título por Chanterelle en el volumen 3 de
la serie "Modern Times" (Heidelberg, 1989).
Carlevaro-Estudio-Poco libero (ms AC) - Manuscrito sin fecha del
estudio publicado con ese título por Chanterelle en el volumen 3 de
la serie "Modern Times" (Heidelberg, 1989).
Carlevaro-Fantasía Concertante para guitarra, cuerdas y percusión
(ms AC) - Según expresa el
propio Carlevaro en la portada de su manuscrito de la parte de
guitarra, esta obra "fue escrita por encargo del prestigioso
conjunto The San Francisco Contemporary Music Players. Su estreno
mundial fue el 22 de abril de 1985, San Francisco, USA, bajo la
dirección del Maestro Jean-Louis LeRoux y la participación de su
autor como solista". Esta "Fantasía" fue publicada
luego por la editorial Chanterelle, en 1997. Carlevaro la ejecutó en
público catorce veces, entre la fecha del estreno en San Francisco y
el 22 de mayo de 1998 en Zurich, Suiza. La versión grabada de esta
última presentación de la obra integra el CD "Abel
Carlevaro-En vivo" publicado por el sello Tacuabé, de
Montevideo, en 2002. He aquí, a continuación, copia de los
respectivos manuscritos de la parte de guitarra y la partitura, por
separado, de los tres movimientos.
Carlevaro-Introducción y Capricho (ms AC) - Fotocopia encuadernada, guardada por el propio Carlevaro, del manuscrito de "Introducción y Capricho" (Chanterelle, Heidelberg, 1983). Fue la primera obra que él compuso por encargo de dicha editorial alemana. Fue estrenada por Carlevaro en Heidelberg el 31 de julio de 1984, y la tocó en público una treintena de veces entre esa fecha y el 3 de setiembre de 1998. La grabó dos veces, ambas en Montevideo: la primera en 1985 y se incluyó en el disco LP "Carlevaro plays Carlevaro" publicado por la propia Chanterelle en 1987, y la segunda en 1998 formando parte del CD "20 Microestudios" editado por el sello uruguayo Tacuabé a finales de ese mismo año. La siguiente versión, con sus anotaciones a mano para ayudarse en el proceso de grabación, es la que el Maestro utilizó durante ese segundo registro.
Carlevaro-Introducción y Capricho (para grabar)
Carlevaro-Lento-Allegretto (estudio inédito) (ms AC) -
Manuscrito sin título ni fecha, de una pieza en forma de estudio que
parece haber sido escrita en su versión definitiva. Estimo, por el
tipo y estado del papel, y por la caligrafía de Carlevaro, que
puede provenir de principios de los años sesenta.
Carlevaro-Microestudios
inéditos - Sigue, a continuación, una
serie de "Microestudios" inéditos, en manuscritos sin
fecha que estaban guardados en una carpeta en la que también se encontraba una copia del manuscrito de los cinco "Microestudios" que
conformaban el cuarto volumen publicado (y que figura más adelante
en esta lista). Estos manuscritos que permanecieron inéditos no
tenían número asignado ni tampoco consta si Carlevaro proyectaba un
nuevo volumen o si estos fueron desechados luego de estructurar los
volúmenes anteriores (salvo el segundo de los
listados, cuya carátula hace pensar que Carlevaro lo había pensado
en principio como para iniciar el Volumen IV, del que finalmente no
formó parte). Los he numerado arbitrariamente, a medida que
los encontraba, ante la ausencia de elementos que pudieran datarlos.
Los primeros cinco tienen el aspecto de una versión final, y los dos
últimos parecen proyectos sin terminar.
Agregado en junio de 2019: en
otra carpeta, que contenía diversos materiales, apareció un octavo
"Microestudio" inédito, caratulado como para ser integrado
al Volumen IV (y seguramente desechado luego). Si bien el manuscrito
ya está repasado a tinta, como para considerarlo terminado, hay
anotaciones posteriores que permiten suponer que todavía Carlevaro
pretendía hacerle correcciones.
Carlevaro-Microestudio inédito VII (proyecto - ms AC)
Carlevaro-Microestudio inédito VIII (proyecto - ms AC)
Carlevaro-Microestudios Vol II (corr AC) - Cuadernillo preparado por Carlevaro para sus ejecuciones públicas y/o grabación, del segundo volumen de sus Microestudios. Contiene correcciones de su puño y letra, anotadas sobre un original publicado, también en 1992, por Chanterelle.
Carlevaro-Microestudios Vol III (corr AC) - Los
"Microestudios" publicados en 1994 por Chanterelle
integrando el Volumen III, sufrieron algunas modificaciones
posteriores a la publicación. He
aquí la copia guardada por Carlevaro de las correcciones que
oportunamente enviara a la editorial.
Esta versión, que él consideró definitiva, es la que grabó en
febrero de 1998 (CD "20 Microestudios" del sello Tacuabé,
Montevideo).
Carlevaro-Microestudio inédito VIII (proyecto - ms AC)
Carlevaro-Microestudios Vol I (corr AC) - Cuadernillo
preparado por Carlevaro para sus ejecuciones públicas y/o grabación,
del primer volumen de sus Microestudios. Contiene correcciones de su
puño y letra, anotadas sobre un original publicado en 1992 por
Chanterelle.
Carlevaro-Microestudios Vol II (ms AC) - Fotocopia
guardada por Carlevaro del original manuscrito enviado a la editorial
alemana Chanterelle para su publicación en 1992.
Carlevaro-Microestudios Vol II (corr AC) - Cuadernillo preparado por Carlevaro para sus ejecuciones públicas y/o grabación, del segundo volumen de sus Microestudios. Contiene correcciones de su puño y letra, anotadas sobre un original publicado, también en 1992, por Chanterelle.
Carlevaro-Microestudios Vol. IV (ms AC) - Manuscrito de los cinco
"Microestudios" que conforman el Volumen IV, publicado por
Chanterelle en el año 2000. Carlevaro había estrenado los diez
primeros el 17 de noviembre de 1992 en la Sala Vaz Ferreira de
Montevideo, en recordado concierto que él diera a beneficio del
Centro Guitarrístico del Uruguay. Grabó en febrero de 1998 el
conjunto de los veinte publicados, y formaron parte del CD editado en
Montevideo por el sello Tacuabé, en ese mismo año, que lleva
justamente el título de "20 Microestudios".
En sus últimos conciertos, de los años 2000 y 2001, tocaba una
selección de doce (o a veces diez) de ellos. No encontré, en su
archivo, manuscritos de los primeros quince "Microestudios".
Carlevaro-Milonga I (1ª versión -ms AC) - Este manuscrito y el
siguiente presentan dos versiones de una milonga (compuesta, como
todas las de esa serie entre los años 1998 y 1999) que con
posterioridad al fallecimiento de Abel Carlevaro fue llamada "Milonga
I" por quienes seleccionaron y prepararon el material para la
edición de Chanterelle ("Abel Carlevaro - His Last Works",
Heidelberg, 2005). Claramente, la segunda es una versión más
elaborada que la primera, y es la que se tomó como base para la
publicación.
Carlevaro-Milonga II (ms AC) - Al igual que en el caso
anterior, este manuscrito corresponde a una milonga a la que
Carlevaro no había puesto título. El que lleva, y con el que fue
publicada por Chanterelle en el volumen ya mencionado, fue puesto por
razones editoriales (similares a las que llevaron a incluirla en una
"Suite II" que no estaba explícita en los proyectos del
Maestro). A diferencia de la anterior, esta milonga tiene al final la
firma de su autor y la fecha (Dic. 1999), lo que permite inferir que
Carlevaro la consideraba ya terminada.
Carlevaro-Milonga III (inédita - ms AC) - El manuscrito de esta
milonga (a la que, para continuar con el criterio que se había
adoptado con las otras dos de esta época que no tenían título,
decidí llamar "Mlonga III") estaba en la misma carpeta
"Milongas del Uruguay" en la que se encontraban los
materiales de las demás piezas que integran este ciclo de
composiciones de los años 1998-99. Pese a no tener firma ni fecha,
tiene todas las señales de haber sido terminada o, al menos, estar
ya en la fase de su pasado en limpio final. No conozco las razones
por las que no fue incluida en el paquete enviado a Chanterelle en
los primeros meses de 2003 para su publicación junto con las demás
milongas.
Carlevaro-Milonga (ms NN) - Manuscrito sin fecha y de
autor cuya caligrafía no reconozco. De todos modos, puede inferirse
(dada su expresa relación con "Vicente Vallejos") que
forma parte del proyecto (luego interrumpido) de continuar con el
ciclo de grabaciones de música de raíz folclórica. Esta milonga
contiene elementos muy similares al "Aires de milonga"
reseñado antes y que se encontraba en el cuaderno de Matilde Sena.
En el manuscrito aparecen indicaciones de digitación escritas por el
propio Carlevaro.
Carlevaro-Milonga oriental (versión original-ms AC) - Este manuscrito es el que
Carlevaro utilizó para grabar la primera versión de la "Milonga
oriental", que integró el disco "Vicente Vallejos - La
guitarra de oro del folklore" del sello Antar-Telefunken
(aparecido en 1965). Obsérvese la sincronización entre la partitura y la grabación de Carlevaro, en este video preparado por Leon Frijns.
Carlevaro-Milonga oriental (versión original, transcripta por Álvaro Carlevaro). El guitarrista y compositor Álvaro Carlevaro realizó en julio de 2024 una transcripción del manuscrito original después de cotejarlo con la grabación citada en el punto anterior. Muy generosamente, Álvaro Carlevaro ha puesto a disposición de esta Biblioteca el trabajo resultante.
Carlevaro-Milonga oriental (versión 1998-ms AC) - En el año 1993 Carlevaro se
reencontró con el manuscrito original de esta milonga, que creía
perdido, y decidió hacerle algunas reformas, dedicar la pieza a su
esposa Vani, y publicarla en Chanterelle. Esto último se concretó
en 1994. Este manuscrito es el que preparó para esa edición, pero
aparecen en él varias correcciones realizadas en 1998 que son las
que puso en práctica cuando grabó nuevamente la pieza en febrero de
ese año (integra el CD "20 Microestudios" del sello Tacuabé).
Carlevaro-Milonga
Suite - Con el título de "Milonga
Suite" Carlevaro tocó por primera vez en público (el 2 de
setiembre de 2000 en la Sala Vaz Ferreira de Montevideo) tres de las
milongas que había terminado de componer en 1999: "Espressivo,
poco libero" (a la que después pondría el título "Azul y
blanco"), "Milonga triste" y "Lunera". Al
año siguiente, en los tres últimos conciertos de su vida, brindados
en Baden, Zurich y Krakow (25 y 29 de mayo, 1 de junio de 2001,
respectivamente) tocó la "Milonga Suite" con sus cuatro
piezas: "Azul y blanco" (en su primera versión), "Milonga triste",
"Lunera" y "Roelar". El título de esta última
refiere a su hermano Agustín (familiarmente llamado "Rocho",
arquitecto de profesión) y quiere decir "Rocho el arquitecto".
"Lunera" refiere a las reuniones que realizaban los días
lunes Agustín y varios de sus amigos (pintores, arquitectos, poetas,
músicos) y a las que algo más tarde comenzó a asistir Abel
Carlevaro. El poeta Horacio Ferrer era asiduo participante, y alguna
vez se sumó Astor Piazzolla, estando en Montevideo. He aquí los
manuscritos de las cuatro milongas que integraron la "Milonga
Suite":
Carlevaro-Milonga tangueada (ms AC) - Este manuscrito tiene al
final la firma de Carlevaro y la fecha (junio de 1999), indicadores
de que la consideraba terminada. Hasta donde he podido saber, no
formó parte, nunca, de la suite mencionada anteriormente, y fue
integrada a ella por los responsables de la publicación en la
editorial Chanterelle de Alemania.
Carlevaro-Milongueando (copia AE) - Esta milonga, probablemente
compuesta en la década de 1960, fue copiada de un manuscrito que un
antiguo alumno de Carlevaro, no profesional, entregó al guitarrista
Ramiro Agriel.
Carlevaro-Música incidental para cine - En el año 1963 Abel Carlevaro había sido comisionado para componer y ejecutar en la guitarra la música que se integraría a la banda sonora de una película cinematográfica. El proyecto fílmico nunca llegó a materializarse, pero sí se conservó —guardada por su primo Héctor Carlevaro— la cinta grabada el 19 de noviembre de 1963 por el técnico Carlos Druillet. La "Música incidental para cine" (así constaba en la etiqueta de la cinta) fue ejecutada con la guitarra Hauser. Esta obra, que Carlevaro nunca tocó en concierto público, ni de la que se ha hallado partitura alguna entre sus papeles, había permanecido inédita hasta que formó parte del CD doble publicado en 2010 por el sello uruguayo Tacuabé "Abel Carlevaro en estudios de grabación - 1949-1980". El guitarrista y compositor argentino Oscar Vidal realizó en setiembre de 2020 esta transcripción a notación musical a partir de la música grabada y generosamente la puso a disposición de los guitarristas interesados, autorizando a que fuera incluida entre los materiales de esta Biblioteca.
Carlevaro-Pequeña canción (versión en rem - ms AC) - Ya en la década de 1980
Carlevaro recuperó el manuscrito de aquella "Canción" que
en 1943 había dedicado a su tío Héctor y que fue reseñada bajo
ese título. En este manuscrito, seguramente con el propósito de
trabajar algo más sobre ella, Carlevaro utiliza el título "Pequeña
canción" y transpone la tonalidad original de sol menor a re
menor. El borrador de ese cambio de tonalidad puede observarse en el
manuscrito siguiente.
Carlevaro-Pieza sin título (1935) (ms AC) - Este manuscrito, que como
varios de esa época muestra las iniciales A.J.C. (Abel Julio
Carlevaro), estaba guardado en la misma carpeta de los materiales
compuestos alrededor de 1935. Como puede verse, no tiene título ni
tampoco digitación alguna.
Carlevaro-Pieza sin título (a O. Bustos - ms AC) - Esta pieza fue dedicada al
guitarrista chileno Octavio Bustos, a quien Abel Carlevaro conoció
en España en la segunda mitad de la década de 1980. Yo conocía la
primera parte, pues el Maestro me había regalado una copia después
de componerla, pero en esta última revisación de su archivo pude
encontrar también la segunda parte. De modo que aquí está
expuesta, por primera vez, la obra completa. No tengo noticias de que
su dedicatario la haya tocado en público.
Carlevaro-Preludio p orquesta(1941)-ms AC - Estos dos manuscritos,
fechados en junio de 1941, corresponden a un "Preludio"
para orquesta compuesto por Carlevaro, seguramente, en el marco de
las clases de composición y orquestación que estaba recibiendo de
los maestros José Tomás Mugica y Pablo Komlós en ese tiempo. En el
primero está la partitura de orquesta y en el segundo la reducción
para piano.
Carlevaro-Preludio p orquesta(1941)-reducción-ms AC
Carlevaro-Preludios Americanos - Los "Preludios
Americanos" fueron compuestos por Abel Carlevaro entre 1957 y
1963. El primero fue "Campo" (que fue estrenado en
Montevideo bajo el título de "Preludio" el 12 de diciembre
de 1957). Todavía se llamaba "Preludio" cuando se lo
dedicó el 25 de julio de 1958 a su primo Héctor Carlevaro Torres
(antes le había regalado un primer boceto, que también puede verse
aquí). El conjunto de los cinco preludios, ya con sus nombres
definitivos, fue estrenado por Carlevaro el 28 de julio de 1963 en el
Estudio Auditorio del SODRE. En ese formato integral, fueron tocados
por su autor unas setenta veces en diferentes partes del mundo,
siendo la última el 20 de julio de 2000 en Bad Elster (Alemania),
concierto al que tuve la fortuna de asistir. Incluyo aquí las
versiones publicadas de los preludios 1, 2, 4 y 5, con anotaciones de
Carlevaro (especialmente hechas para la ejecución del respectivo
Preludio en recitales y/o para su grabación) que complementan las
indicaciones que figuran en el papel impreso. Incluyo también las
dos versiones manuscritas del Nº 3, ya mencionadas.
Carlevaro-Preludios Americanos-2 Scherzino
Carlevaro-Preludios Americanos-3 Campo (primer boceto - ms AC)
Carlevaro-Preludios Americanos-3 Campo (primer boceto - ms AC)
Carlevaro-Preludios Americanos-5 Tamboriles
Carlevaro-Preludios Americanos-5 Tamboriles (para AE) - Esta copia muestra las indicaciones que me escribiera Carlevaro durante clases que me brindó alrededor de 1977, tanto en tinta color rojo como utilizando un lápiz común sobre el original impreso que yo poseía. Aclaro que la indicación "t.4" refiere a lo que él había designado como "toque Nº 4", es decir, la variante dinámica en la que la acción de los dedos de mano derecha se ve reforzada por el impulso de la mano e incluso del brazo.
Carlevaro-Preludios Americanos-5 Tamboriles (para AE) - Esta copia muestra las indicaciones que me escribiera Carlevaro durante clases que me brindó alrededor de 1977, tanto en tinta color rojo como utilizando un lápiz común sobre el original impreso que yo poseía. Aclaro que la indicación "t.4" refiere a lo que él había designado como "toque Nº 4", es decir, la variante dinámica en la que la acción de los dedos de mano derecha se ve reforzada por el impulso de la mano e incluso del brazo.
Carlevaro-Tango (copia AE) -
Esta es otra de las piezas que Carlevaro creaba para sus alumnos y
los de Matilde Sena en
la primera mitad de la década de 1960.
Pasé en limpio, para una más cómoda lectura, la copia escaneada
que me hiciera llegar Álvaro Botto (que había estudiado
en aquella época, en
su juventud, primero con la Prof. Sena y luego con Carlevaro), de
unas hojas de cuaderno en las que aparecen algunos compases escritos
por el propio Maestro, del mismo modo que varias indicaciones de
digitación. A
continuación, también incluyo la copia de aquellos originales. Este
Tango ha sido tocado muchas veces en público por Ramiro Agriel.
Carlevaro-Tres Cadencias (ms AC) - De estas "Tres cadencias", las dos primeras (dedicadas a Miguel Ángel Girollet) forman parte de “Fantasía Concertante” (publicada por Chanterelle en 1997): la "Cadencia Nº 1" pertenece al primer movimiento, "Entrada", y la "Cadencia Nº 2" corresponde al tercero, "Epílogo". La "Cadencia Nº 3" (dedicada a Carlo Marchione) corresponde al “Concierto Nº 3” para guitarra y orquesta (que permanece inédito). Carlevaro tocó el conjunto de las tres Cadencias por primera vez el 17 de noviembre de 1992 en la Sala Vaz Ferreira de Montevideo (concierto a beneficio del Centro Guitarrístico del Uruguay) y las grabó en febrero de 1998 (integran el CD "Microestudios" del sello Tacuabé). En el último concierto de su vida (el 1 de junio de 2001, en Krakow, Polonia) tocó, bajo el título "Dos Cadencias", la segunda y la tercera (esta última, sin su introducción: solamente las dos secciones más extensas, indicadas respectivamente como "Espressivo, senza rigore" y "Affettuoso, poco rubato").
Carlevaro-Tres Estudios a Frank Hill (ms AC) - Estos estudios para
principiantes fueron compuestos para que el guitarrista alemán Frank
Hill, a quien Carlevaro conoció en Berlín a principios de la década
de 1990, los publicara en su serie de libros pedagógicos. He aquí los respectivos manuscritos agrupados.
Carlevaro-Una milonga para Ling (ms AC) - Carlevaro conoció al Dr.
Ling Kan (médico holandés, de origen indonesio, aficionado a la
guitarra) en Erlbach, Alemania, en 1998. En noviembre de 1999 el Dr.
Kan visitó Montevideo y tomó algunas clases con el Maestro, en el
marco de las cuales él le regaló esta milonga compuesta
especialmente para que él pudiera tocarla. Tal como consta en el
manuscrito, fue escrita el 18 de noviembre de 1999. El Dr. Ling Kan falleció en el año 2003.
Castelnuovo-Tedesco,
Mario
Castelnuovo-Tedesco-Aranci in fiore - Carlevaro tocó esta obra
una sola vez en público, el 3 de setiembre de 1942 en la Universidad
de la República, en un acto dedicado al compositor Mario
Castelnuovo-Tedesco. Esta edición de 1939, de la editorial Ricordi
de Milán, con anotaciones de digitación hechas por Carlevaro a
lápiz, es muy probablemente la que utilizó para preparar la obra.
Castelnuovo-Tedesco-Capriccio Diabolico (para MG)
- Fotocopia de arreglo realizado por Carlevaro para Magdalena Gimeno
a mediados de la década de 1970, sobre la edición de Segovia
publicada en 1972.
Castelnuovo-Tedesco-Aranci in fiore (2ª versión) -
Copia realizada por mí a partir de arreglos realizados por Carlevaro
para otros discípulos, en la segunda mitad de la década de 1970.
Castelnuovo-Tedesco-Concerto in Re-I Allegretto (ms OR) - Arreglo realizado por Carlevaro para Óscar Rodríguez en setiembre de 1976, sobre copia manuscrita por Rodríguez de la edición de Segovia. Carlevaro había tocado el Concerto en Castres, Francia, en julio de ese año, y lo volvería a tocar en Montevideo el 2 de octubre, unos pocos días después de finalizado el curso en el que escribió el presente arreglo.
Castelnuovo-Tedesco-Escarramán-V El Rey Don Alonso el Bueno - Copia del arreglo realizado a finales de la década de 1970 por Carlevaro, sobre la edición de Siegfried Behrend, para su discípulo el guitarrista Julio Vallejo.
Castelnuovo-Tedesco-Francisco Goya y Lucientes Pintor - Copia del arreglo realizado
a finales de la década de 1970 por Carlevaro, sobre la edición de
Angelo Gilardino, para su discípulo el guitarrista Julio Vallejo.
Castelnuovo-Tedesco-Sonata Homenaje a Boccherini - Arreglo realizado por
Carlevaro, entre finales de 1976 y principios de 1977 sobre la
edición de Segovia. Esta obra fue interpretada en recitales públicos
veinticuatro veces en forma completa, entre el 22 de julio de 1977
(Castres) y el 17 de octubre de 1992 (Markneukirchen). Antes, entre
1946 y 1949, había tocado en forma aislada el cuarto movimiento en
Porto Alegre, Montevideo y Londres.
Castelnuovo-Tedesco-Tarantella - Digitación realizada por
Carlevaro sobre la edición de Segovia de 1939 (editorial Ricordi, de
Milán). La tocó en público una decena de veces, entre el 17 de
junio de 1942 (Mercedes, Uruguay) y el 25 de octubre de 1949
(Londres). Además, la grabó en la capital inglesa para el sello
Parlophone (disco de 78 rpm que apareció en el año 1952).
Castelnuovo-Tedesco-Variazioni attraverso i secoli - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la edición de Segovia de 1933 (Schott, de Alemania).
Esta obra integró el repertorio de conciertos de Carlevaro unas
cincuenta veces, entre el 3 de setiembre de 1942 (Montevideo,
Universidad de la República) y el 1 de junio de 2001 (Krakow, último
concierto de su vida).
Chávez, Carlos
Chávez-Tres piezas para guitarra -
Arreglo con la firma de Carlevaro, realizado para su discípulo
Roberto Barragán a mediados de la década de 1980 en Montevideo. Copia aportada a la
Biblioteca por el propio Barragán.
Cimarosa,
Domenico
Cimarosa-TresSonatas - Bosquejo de arreglo
realizado por Carlevaro, a lápiz. sobre la edición de Emilio Pujol
(Max Eschig, 1968).
Coste,
Napoleon
Coste-Estudio Nº 22 - Carlevaro tocó esta pieza
en público solamente una vez: el 26 de agosto de 1936 en Buenos
Aires. Muy probablemente esta digitación provenga de ese tiempo.
Coste-Estudio en sol menor - Copia del arreglo realizado
por Carlevaro para la profesora Matilde Sena, probablemente a
mediados de la década de 1960, sobre la edición publicada por
Isaías Savio en su "Antología de obras para guitarra"
(Ricordi, 1956).
Cotelo Yarza, Enrique
Cotelo Yarza, Enrique
Cotelo-Aire de vidalita (ms ECY) - Manuscrito original de
Enrique Cotelo Yarza del "Aire de vidalita" de su autoría
y arreglado por Atilio Rapat que fue la base sobre la que trabajó
Carlevaro para recrear
la pieza que en 1965
grabó como Vicente Vallejos.
El manuscrito tiene
dos fechas: marzo de 1947 en Montevideo, y julio de 1957 en Minas
(¿fechas respectivas de composición y posterior arreglo para
guitarra?). Contiene,
además, las primeras transformaciones de Carlevaro escritas a lápiz
sobre ese mismo papel.
De
Visée, Robert
De Visée-Menuet en mi (ms NN) - Manuscrito sin fecha y cuyo
autor no reconozco, pero que tiene además anotaciones de Carlevaro.
De Visée-Menuet (ms MG) - Manuscrito de Magdalena
Gimeno, realizado muy probablemente a principios de la década de
1970 cuando era discípula de Carlevaro en el Conservatorio Nacional
de Música. Igual comentario merecen las dos piezas siguientes.
De Visée-Suite en re - Arreglo de Carlevaro
realizado sobre la edición de Emilio Pujol de 1928. Tiene una
anotación mecanografiada que dice: "Revisado por A. Carlevaro -
8/1944". Esta suite, completa, integró siete veces el
repertorio de sus conciertos entre el 29 de noviembre de 1946 (Porto
Alegre) y el 5 de febrero de 1949 (Granada, España). Entre 1943 y
1944, tocó varias veces el Preludio y la Alemanda.
De Visée-Suite en re (2ª versión) - Arreglo de Carlevaro
realizado sobre la edición de Karl Scheit de 1944. La mayoría de
las anotaciones son suyas, aunque también aparecen algunas que se
corresponden con la caligrafía de Matilde Sena. Probablemente,
entonces, este trabajo haya sido realizado a mediados de la década
de 1950 o principios de la de 1960.
Diabelli,
Anton
Diabelli-Minue (copia MS) - Copia de la profesora
Matilde Sena de una digitación realizada por Carlevaro probablemente
en la década de 1950.
Dowland,
John
Dowland-Fantasía
Todos los arreglos de obras de
Dowland que forman parte de esta Biblioteca, fueron realizados por
Abel Carlevaro durante clases brindadas a diferentes alumnos.
Fabini,
Eduardo
Fabini-Mozartiana (incompleta - ms AC) - Manuscrito de Abel
Carlevaro, muy probablemente de mediados de la década de 1930, con
una copia parcial de esta obra que Fabini había escrito para la
guitarra.
Fabini-Rapat-El Poncho (ms AR) - Manuscrito de Atilio Rapat
con dedicatoria a Abel Carlevaro fechada en marzo de 1948 (cuando
Carlevaro se aprestaba a partir hacia su primera gira por Europa).
Además de la escritura de Rapat, puede apreciarse en este ejemplar
unas pocas modificaciones realizadas por Carlevaro, agregadas en
pentagramas aparte. Carlevaro tocó esta obra en más de cuarenta
recitales entre 1952 y 1998. Como sé que muchas veces la tocaba
fuera de programa, es muy posible que el número de recitales sea mayor, y que también la haya ejecutado
durante la gira europea de 1948-51. La grabó en febrero de 1998 y forma parte del CD "20 Microestudios" del sello Tacuabé. La sincronización entre el manuscrito y esta grabación hecha 50 años después (y con algunos pequeños cambios) puede apreciarse en este video preparado por Leon Frijns.
Fabini-Rapat-El Poncho (revisión - ms AC) - Carlevaro propició, en
1993, la publicación de "El poncho" por la editorial
Chanterelle de Heidelberg, Alemania. Este es el manuscrito que
preparó para esa edición, con aquellas
pocas modificaciones mencionadas en la entrada anterior.
En la versión publicada por Chanterelle aparecen
las palabras introductorias firmadas por Carlevaro, pero ninguna
mención a que el arreglo hubiera sido revisado por él.
Fabini-Rapat-Triste Nº 1 - Manuscrito de autor que no
reconozco, que se guardaba en el archivo de Carlevaro. Aunque en la
fotocopia el apellido no está completo, se trata del arreglo para
guitarra de Atilio Rapat.
Falla,
Manuel de
Falla-Homenaje a Debussy - Arreglo de Carlevaro, muy
detallado, realizado sobre una versión impresa que le había sido
regalada en Caracas en 1987. Esta
obra aparece en los programas de al menos cuarenta conciertos, entre
el 5 de julio de 1976 (Porto Alegre) y el 26 de mayo de 1997
(Zurich). Tuve la fortuna de presenciar tres inolvidables clases
magistrales brindadas por Carlevaro sobre el "Homenaje" en
sendos seminarios internacionales, en 1976 (Montevideo), 1980 (Buenos
Aires) y 1995 (Erlbach).
Ferandiere, Fernando
Ferandiere-Contradanza (ms MG) -
Fotocopia de un manuscrito de Magdalena Gimeno, pasando en limpio un
arreglo de Carlevaro realizado durante sus clases en el Conservatorio
Nacional de Música, probablemente a fines de la década de 1960.
Aporte de Pablo Acosta, desde Chuy.
Ferandiere-Contradanza y Rondó (copia AE) -
Copia hecha por mí, sobre la edición de I. Savio, de digitaciones
realizadas por Carlevaro para la profesora Matilde Sena probablemente en la década de 1960.
Fleury,
Abel
Cuando Carlevaro preparó el disco "Vicente Vallejos - La guitarra de oro del folklore" que grabó en 1965 bajo ese seudónimo, incluyó en él cinco piezas de Abel Fleury (las milongas "De sobrepaso" y "Milongueo del ayer", los estilos "El tostao" y "Estilo pampeano", y el preludio criollo "Relato") especialmente adaptadas para esa ocasión. En su archivo encontré solamente los apuntes que lo habían ayudado en la grabación de tres de esas piezas ("De sobrepaso", "Milongueo del ayer" y "Relato"), los que a continuación aparecen aquí junto a una copia del arreglo del "Estilo pampeano" que él había hecho en la primera mitad de la década de 1970 para un alumno no profesional de la guitarra, basándose en lo que pocos años antes había grabado como Vicente Vallejos.
Cuando Carlevaro preparó el disco "Vicente Vallejos - La guitarra de oro del folklore" que grabó en 1965 bajo ese seudónimo, incluyó en él cinco piezas de Abel Fleury (las milongas "De sobrepaso" y "Milongueo del ayer", los estilos "El tostao" y "Estilo pampeano", y el preludio criollo "Relato") especialmente adaptadas para esa ocasión. En su archivo encontré solamente los apuntes que lo habían ayudado en la grabación de tres de esas piezas ("De sobrepaso", "Milongueo del ayer" y "Relato"), los que a continuación aparecen aquí junto a una copia del arreglo del "Estilo pampeano" que él había hecho en la primera mitad de la década de 1970 para un alumno no profesional de la guitarra, basándose en lo que pocos años antes había grabado como Vicente Vallejos.
Frescobaldi,
Girolamo
En la segunda mitad de la
década de 1950 Carlevaro arregló varias piezas de Frescobaldi,
trabajando sobre las respectivas ediciones de Segovia. De ellas, tocó
"Gagliarda" y una "Corrente" (bajo la
denominación "Gallarda y Courante") en unos veinticinco
recitales brindados entre 1954 y 1965 en diversos lugares de Uruguay
y Argentina. Además, el 26 de agosto de 1958 grabó, en los estudios
de Antar-Telefunken, la Gagliarda y las Correntes segunda y tercera
del conjunto de tres que está listado a continuación. Para la
grabación de esas tres piezas Carlevaro se basó en los arreglos que
aquí están indicados como "2ª versión". Esos registros permanecieron inéditos hasta que el sello Tacuabé publicó en 2010 el CD doble "Abel Carlevaro en
estudios de grabación. 1949-1980".
García
Tolsa, Carlos
GarcíaTolsa-Enriqueta - Digitación escrita por Carlevaro para algún alumno o alumna que estaba en los primeros niveles de aprendizaje (obsérvese que agregó indicaciones, con lápiz, acerca de los espacios donde se encuentran las notas). No incluyó, en esta versión, los arreglos que hizo a la obra (sobre todo en los bajos) para la grabación que, como Vicente Vallejos, realizara en 1965.
GarcíaTolsa-Enriqueta - Digitación escrita por Carlevaro para algún alumno o alumna que estaba en los primeros niveles de aprendizaje (obsérvese que agregó indicaciones, con lápiz, acerca de los espacios donde se encuentran las notas). No incluyó, en esta versión, los arreglos que hizo a la obra (sobre todo en los bajos) para la grabación que, como Vicente Vallejos, realizara en 1965.
Gilardi,
Gilardo
Gilardi-Vidala santiagueña - Arreglo realizado por Abel
Carlevaro sobre la edición impresa, muy probablemente en la segunda
mitad de la década de 1950.
Giuliani,
Mauro
Los siguientes tres arreglos de Carlevaro fueron realizados alrededor de 1972-73 para un mismo alumno, no profesional de la guitarra, sobre una edición de Isaías Savio.
Los siguientes tres arreglos de Carlevaro fueron realizados alrededor de 1972-73 para un mismo alumno, no profesional de la guitarra, sobre una edición de Isaías Savio.
Giuliani-Rondo op 14 Nº 5
Giuliani-Sonatina op 71 Nº 3
Giuliani-Sonatina op 71 Nº 3
Carlevaro hizo este arreglo de
la Sonata op. 15 de Giuliani para sus alumnos del Conservatorio
Nacional de Música en la primera mitad de la década de 1970. El del
primer movimiento fue copiado por mí, a partir de uno de aquellos
ejemplares, y los otros dos fueron pasados en limpio, en forma
manuscrita, por Magdalena Gimeno. Cabe acotar que Abel Carlevaro
nunca tocó en público, ni grabó, obras de Mauro Giuliani.
Gnattali,
Radamés
Gnattali-Pequeña Suite - Arreglo realizado en la
década de 1990 sobre la edición de Turibio Santos. Lo que se
guardaba en el archivo de Carlevaro era una fotocopia, seguramente
entregada al Maestro por el discípulo para quien lo hizo.
Grieg,
Edvard
Grieg-Melodía - Algunos cambios realizados
por Carlevaro sobre la edición de Segovia de 1941, quizás ya en la
década de 1950.
Guerau,
Francisco
Guerau-Marizápalos
(ms AE) - Copia que efectué alrededor
de 1975 a partir del arreglo realizado por Carlevaro para otros
discípulos.
Guerau-Villano (ms AC) - Arreglo también sin fecha,
de la misma obra, pero más completo y detallado. Además, está
escrito a mano por Carlevaro. Tiene la llamativa particularidad de
que en su segunda página aparece una inscripción "para
grabar", referida a una alternativa del arreglo. No se conserva
ninguna grabación de esta obra, pero ello no permite asegurar que no
llegara a grabarla. Lo que sí se puede afirmar es que la preparó
como para ello.
Haendel,
G. F.
Haendel-Allegro p 2 guitarras (ms AC) - Arreglo
manuscrito para dos guitarras, realizado por Abel Carlevaro quizás
en la década de 1940. ¿Para tocar con su hermano Agustín, con su
primo Héctor, con Atilio Rapat? No hay datos que permitan saberlo,
pero sí se sabe que con ellos tres llegó a practicar obras a dúo.
Harris,
Albert
Harris-Variaciones y Fuga sobre tema de Haendel - El primer arreglo de esta
obra fue hecho por Carlevaro en 1975 para el guitarrista
estadounidense Benjamin Bolt, que en ese tiempo estaba estudiando en
Montevideo. Sobre una fotocopia del arreglo original, el propio
Carlevaro escribió otras indicaciones durante una serie de clases
que me dio en la segunda mitad del año 1976.
Haydn,
Joseph
Carlevaro tocó juntas estas
dos obras de Haydn, "Andante y Minuetto", al menos unas
treinta veces entre 1952 y 1968 en diferentes lugares de Uruguay,
Argentina y Chile. El primer arreglo del Andante, escrito a mano por
él mismo parece datar de la década de 1940. El Minuetto fue
arreglado sobre una edición de Segovia, con la indicación "Versión
libre de A. Carlevaro" y también "Adaptación libre"
en la línea siguiente. La segunda versión del Andante está escrita
por alguien cuya caligrafía no reconozco, pero parece haber sido
hecha en la década de 1960.
Malats, Joaquín
Malats-Serenata española -
Copia realizada por mí en la década de 1970, sobre fotocopia de una
edición de Tárrega, de un arreglo de Carlevaro hecho para otro
discípulo.
Milán,
Luis
Milán-Fantasía del quarto tono - Primera versión del arreglo
de Carlevaro, realizado sobre la edición de Emilio Pujol, de esta
Fantasía que tocó unas quince veces en público, en distintas
partes del mundo, entre 1970 y 1983. La grabó en 1972 y formó parte
del LP "Recital
de música española" publicado por el sello Tacuabé en 1975.
Milán-Fantasía del quarto tono (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro del
arreglo definitivo que utilizó
en la grabación de
1972. Fue incluído en una recopilación póstuma de obras para vihuela publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires.
Milán-Fantasía XVI (ms AC-NN) - Manuscrito iniciado por
Carlevaro y continuado después por alguien cuya caligrafía no
reconozco. Probablemente corresponda a la segunda mitad de la década
de 1970.
Milán-Dos Pavanas-I y III-versión grabada (ms AC) - Este arreglo manuscrito de las Pavanas I y III (con errores en la asignación de los respectivos números) fue el que utilizó Carlevaro para la grabación que realizó en 1972 y que integró el disco LP "Recital de música española" publicado por el sello Tacuabé en 1975. Carlevaro tocó estas dos pavanas en público unas cuarenta veces entre 1943 y 1983.
Milán-Cinco Pavanas (ms AE) - Copia realizada por mí, en 1975, del arreglo de cinco de las pavanas que Carlevaro hizo para sus estudiantes del Conservatorio Nacional de Música probablemente en los primeros años de esa década.
Milán-Dos Pavanas-I y III-versión grabada (ms AC) - Este arreglo manuscrito de las Pavanas I y III (con errores en la asignación de los respectivos números) fue el que utilizó Carlevaro para la grabación que realizó en 1972 y que integró el disco LP "Recital de música española" publicado por el sello Tacuabé en 1975. Carlevaro tocó estas dos pavanas en público unas cuarenta veces entre 1943 y 1983.
Milán-Cinco Pavanas (ms AE) - Copia realizada por mí, en 1975, del arreglo de cinco de las pavanas que Carlevaro hizo para sus estudiantes del Conservatorio Nacional de Música probablemente en los primeros años de esa década.
Milán-Seis Pavanas - Arreglo de las seis pavanas,
realizado por Carlevaro sobre la edición de J. de Azpiazu publicada
en 1960.
Milán-Tientos del 3º y 4º tono - Arreglo realizado por
Carlevaro, probablemente a fines de la década de 1980, sobre la
edición de Emilio Pujol publicada en 1969.
Moreno
Torroba, Federico
Moreno Torroba-Burgalesa (1 ªversión) - Algunas indicaciones escritas
por Carlevaro a lápiz sobre la edición de Segovia.
Moreno Torroba-Burgalesa (ms AC) - Manuscrito de
Carlevaro transponiendo la obra a la tonalidad de Mi mayor. con todo
el aspecto de ser considerada una versión definitiva. Probablemente
corresponda a finales de la década de 1950. Carlevaro tocó esta
pieza en público unas treinta y cinco veces, entre el 21 de mayo de
1960 y el 9 de abril de 1981.
Moreno Torroba-Madroños - Fotocopia de la digitación
hecha por Carlevaro sobre la versión impresa, para un discípulo que
no he podido identificar, en la década de 1970.
Moreno Torroba-Nocturno-1ª versión - Arreglo
realizado sobre la edición de Segovia, en la década de 1940 y con
trazas de haber sido retocado más de una vez. Muy probablemente fue
el utilizado para la grabación de 1958 (esta obra integró el LP
"Recital de guitarra" del sello Antar-Telefunken, primer
disco grabado por Carlevaro en Montevideo). Este "Nocturno"
aparece en los programas de unos cuarenta recitales, entre el 17
de junio de 1942 (Mercedes) y el 2 de agosto de 1983 (Heidelberg), con una interrupción de cuatro años entre 1970 y 1974.
Moreno Torroba-Nocturno-2ª versión - Arreglo realizado sobre la
edición de Schott
publicada en fecha más reciente que la anterior, y muy probablemente
preparado para el ciclo de ejecuciones públicas que comenzó el 25
de octubre de 1974 en París.
Tiene el aspecto de haber sido copiado con la decisión de que fuera
una versión definitiva.
Moreno Torroba-Piezas Características - Carlevaro había tocado la
serie completa de estas piezas tan sólo cuatro veces entre 1944 y
1947. El conjunto vuelve a aparecer en sus programas a partir del 31
de julio de 1984 (en Heidelberg). Entre esa fecha y el 3 de setiembre
de 1998 volvió a tocar la serie completa en otros treinta y cinco
recitales. Este arreglo fue preparado seguramente en la primera mitad
de 1984. Carlevaro había grabado "Preámbulo" y "Oliveras"
en 1958 (formaron parte de su LP "Recital de guitarra", de
Antar-Telefunken), y en muchos de sus conciertos tocó algunas de
estas piezas en forma aislada, o junto a alguna otra de la serie (por
ejemplo, y sin contar
las ejecuciones del conjunto completo,
"Preámbulo" aparece en más de setenta ocasiones,
"Oliveras" en
cincuenta y "Melodía" en sesenta y dos). Como elemento adicional, creo
que vale la pena
detenerse a observar la amplia
variedad de ejercicios
que Carlevaro anotó en los márgenes de "Melodía" y
también en los espacios entre pentagramas, para su propia
práctica del trémolo.
Moreno Torroba-Piezas Características (arreglo para AE) - En
una serie de clases que me dio entre diciembre de 1975 y marzo de
1976, Carlevaro fue haciendo para mí un arreglo de la serie completa
de las "Piezas Características" a medida que me las
explicaba. El día que lo terminó, satisfecho con el trabajo, me
escribió la dedicatoria que allí puede verse.
Moreno Torroba-Sonatina (versión 1) - Arreglo realizado sobre la
edición de Segovia de 1924, probablemente en la segunda mitad de la
década de 1930. Carlevaro tocó en público solamente el primer
movimiento de la Sontina, ocho veces entre 1936 y 1946.
Moreno Torroba-Sonatina (versión 2) - Arreglo posterior, pero
menos detenido que el primero, realizado sobre la edición de Segovia
publicada en 1953.
Moreno Torroba-Sonatina (versión 3 - arreglo para AE) - Arreglo realizado a finales de la década de 1970 durante sus clases, mientras yo la estudiaba. Hecho originalmente sobre la edición de Segovia, y pasado luego en limpio (con su propia revisión) sobre la edición posterior publicada por Opera 3.
Hasta
donde llegan los datos que he recopilado, Carlevaro no tocó en
público la "Suite Castellana" ni tampoco alguna de sus
partes. Sin embargo, la arregló muy detenidamente en al menos tres
ocasiones diferentes. El primero de esos arreglos es un manuscrito
que podría provenir de pincipios de la década de 1950. Los otros
dos están realizados sobre diferentes publicaciones de la edición
de Segovia.
Mudarra,
Alonso
Carlevaro preparó el arreglo
de las Fantasías I, IV y VII de Mudarra a comienzos de la década de
1990, y las tocó en conjunto, y en ese orden, en dieciséis
conciertos brindados entre el 28 de julio de 1992 (Sevilla) y el 5 de
octubre de 1997 (Santa Fe, Argentina). Las tres fueron incluídas en una recopilación póstuma de obras para vihuela publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires.
Mudarra-Fantasía VII
Las siguientes dos versiones
manuscritas de la Fantasía X, ambas con la indicación "Transcrip.
A. Carlevaro" datan de la segunda mitad de la década de 1960 o
principios de la siguiente. La segunda, tiene la apariencia de ser el
trabajo de pasado en limpio de la primera. Carlevaro no tocó en
público ni grabó esta obra, hasta donde he podido investigar. Este arreglo fue incluído en una recopilación póstuma de obras para vihuela publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires.
Mudarra-Fantasía XIV - Arreglo realizado a lápiz
por Carlevaro, pero que seguramente consideró terminado ya que
escribió sus iniciales. No tengo registros de que haya tocado en
público ni grabado esta Fantasía.
Mudarra-Gallarda -
Arreglo de Carlevaro realizado a mediados de la década de 1970 para
otro discípulo, sobre la edición de E. Pujol, y copiado por mí en
la misma época.
Mudarra-Romanesca (ed Segovia ms AC) - Copia a mano, hecha por
Carlevaro muy probablemente entre 1937 y 38, de la versión que
Segovia publicaría en 1939. Recuérdese que Carlevaro comenzó a
tomar clases con Segovia en Montevideo en 1937. Es probable que, no habiendo sido publicada todavía la versión, Segovia le haya prestado su arreglo para que el joven Abel lo estudiara.
Mudarra-Romanesca (sobre ed Segovia) - Arreglo
de Carlevaro hecho sobre la edición de Segovia, quizás a mediados
de la década de 1940. Carlevaro tocó en público esta "Romanesca"
en cuatro ocasiones entre el 12
de noviembre de 1942 (Estudio Auditorio del SODRE, Montevideo) y el
27 de noviembre de 1946 (Porto Alegre). Considerando que pasaron tres
años entre la primera ejecución y la segunda, y que la primera fue
en el marco del célebre concierto presentado por Segovia, me inclino
a pensar que el arreglo propio haya sido realizado para la serie de
conciertos que comenzó en 1945.
Mudarra-Romanesca - Arreglo realizado en la
misma época (alrededor de 1990) y sobre la misma edición que las
Fantasías que Carlevaro tocó en público entre 1992 y 1997. No
llegó a incluir esta versión en sus conciertos. Fue incluído en una recopilación póstuma de obras para vihuela publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires.
Mudarra-Romanesca II - Arreglo de la segunda
"Romanesca" de Mudarra, realizado sobre la edición de
Emilio Pujol de 1962.
Mujica,
José Tomás
Mujica-Alegrías (ms JTM) - Manuscrito de José Tomás
Mujica, sin fecha, con digitación de Carlevaro escrita a lápiz.
Mujica había sido
maestro de Armonía y Contrapunto de Abel Carlevaro entre 1939 y
1947.
Mujica-Añoranza (ms JTM) - Manuscrito del propio
Mujica, fechado en mayo de 1939 y dedicado "Al estimado
discípulo y notable artista de la guitarra Julio Carlevaro". La
obra está digitada a lápiz por Carlevaro, que la tocó el 23 de mayo
de 1941 en el Estudio Auditorio del SODRE como parte de un acto
cultural con participantes varios.
Mujica-Danza (ms JTM) - Obra fechada también en
1939, en manuscrito del autor, sin indicaciones de digitación.
Mujica-Fuga (ms JTM) - Manuscrito de Mujica sin
fecha, pero muy probablemente de la misma época que los anteriores.
Presenta digitación de Carlevaro escrita a lápiz.
Mujica-Porrusalda (ms JTM) - Manuscrito de Mujica sin
fecha y presentando muy escasas anotaciones de Carlevaro.
Mujica-Preludio (ms JTM) - Trabajo de Carlevaro, a
tinta, sobre manuscrito original de Mujica, con digitación y algunas
propuestas de modificación del texto. Carlevaro
tocó este Preludio (de la "Suite Vasca") unas siete veces
entre el 25 de octubre de 1940 (en homenaje a Villa-Lobos organizado
por el Centro Guitarrístico del Uruguay) y el 14 de marzo de 1969.
Mujica-Suite Vasca (ms AC) - Copia manuscrita de
Carlevaro, sin fecha, pero probablemente realizada para la ocasión
en que tocó la suite completa (17 de junio de 1942, en Mercedes). El
manuscrito parece haber estado en poder de la hija de Mujica (María
Eugenia), pues tiene su nombre en el margen de una de las páginas,
acompañado por "1993" (pienso que es posible que ella le
haya entregado la copia, en ese año, a Carlevaro).
Músorgski, Modest
Músorgski-El Viejo Castillo -
Digitación realizada por Abel Carlevaro, probablemente a finales de
la década de 1960, sobre una edición de T. Pomilio publicada en
1966.
Narváez, Luys de
Narváez-Canción del Emperador - Arreglo de Carlevaro, sin
fecha, hecho sobre la edición de Emilio Pujol. Fue
incluído en una recopilación póstuma de obras para vihuela
publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires, con algún error
importante (atribuible a quien realizara la copia para enviar a la
editorial).
Narváez-Diferencias sobre Guárdame las vacas - Arreglo sin fecha conocida,
realizado por Carlevaro sobre una fotocopia de la versión publicada
por Emilio Pujol (incluyendo las "Tres diferencias por otra
parte").
Narváez-Diferencias sobre Guárdame las vacas (2ª versión) - Otra versión del mismo
arreglo, realizado directamente sobre la edición de Pujol, con el
agregado de algunas indicaciones técnicas. Fue
incluído en una recopilación póstuma de obras para vihuela
publicada en 2008 por Barry de Buenos Aires, con algún error de
digiatación
(atribuible a quien realizara la copia para enviar a la editorial).
Ohana,
Maurice
La historia de "Estelas",
la obra que Ohana compuso durante la velada en la que se reencontró
con Carlevaro, en abril de 1974 y luego de casi veinticinco años sin verse, ya
fue relatada en un artículo que escribimos en conjunto con Ruben
Seroussi y que después se integró a "Abel Carlevaro - Un nuevo
mundo en la guitarra" (se puede leer aquí). Carlevaro tocó esta obra en público más
de cuarenta veces, entre el 16 de marzo de 1977 (Nueva York) y el 2
de setiembre de 2000 (Montevideo). Siempre la presentó como una
creación exclusiva de Ohana, aunque la realidad muestra que él
aportó ideas propias a la elaboración final de la obra. Aquí están
ambos manuscritos: en primer lugar el original de Ohana y luego la
versión final elaborada por Carlevaro.
Ohana-Estelas (ms original)
Ohana-Carlevaro-Estelas (ms AC)
Ohana-Carlevaro-Estelas (ms AC)
Ohana-Cartas a Abel Carlevaro - Las cartas que Ohana le envió a Carlevaro entre 1949 y 1979 (son catorce las que se guardan en el archivo del Maestro) ayudaron a reconstruir parcialmente la historia de dos obras: un concierto para guitarra y orquesta del que ambos llegaron a estrenar un movimiento en París, en versión de guitarra y piano, y la ya mencionada "Estelas". Ambas historias pueden leerse en mi trabajo biográfico sobre Abel Carlevaro.
Ohana-Tiento - Digitación parcial de
Carlevaro escrita sobre la edición de N. Yepes publicada en 1968.
Paganini, Niccolò
Abel Carlevaro tocó este
arreglo suyo del Cuarteto en Re de Paganini para violín, viola,
violonchelo y guitarra unas once veces, en salas de Uruguay y Brasil,
entre el 3 de diciembre de 1966 y el 18 de diciembre de 1973. A veces
completo, y a veces solamente el segundo movimiento (Canone a tre).
Pernambuco
(Joao Teixeira Guimaraes)
Pernambuco-Sons de carrilhoes - Digitación de Carlevaro
realizada sobre copia manuscrita hecha probablemente por algún
discípulo.
Pernambuco-Sons de carrilhoes (ms AC) - Copia manuscrita de Abel
Carlevaro, probablemente de la década de 1930. Presenta correcciones y otras anotaciones, hechas algún tiempo más adelante con lápiz y notoriamente para algún estudiante poco avanzado (nótese los números romanos indicando el espacio correspondiente a notas ubicadas en posiciones más altas, por ejemplo, así como el tachado de ornamentos).
Piazzolla,
Astor
Abel Carlevaro arregló, para
su propio uso, estos dos tangos de Piazzolla que forman parte de la
suite "María de Buenos Aires" que su hermano Agustín
recreó para la guitarra a partir de temas de la operita homónima
del compositor. Después de haber trabajado sobre la versión impresa
publicada en 1973 y que Agustín le regalara, dedicada, en octubre de
1977, Carlevaro pasó en limpio los dos tangos en sendos ejemplares
manuscritos. Estos dos tangos integraron los programas de una decena
de conciertos que dio Carlevaro entre el 10 de julio de 1980
(Castres) y el 6 de mayo de 1985 (Quito).
Pisador, Diego
Pisador-Pavana muy llana para tañer - Arreglo de Carlevaro realizado a mediados de la década de 1970 para otro discípulo, sobre la edición de E. Pujol, y copiado por mí en la misma época.
Pisador-Villanesca "La Cortesía" - Arreglo de Carlevaro realizado a mediados de la década de 1970 para otro discípulo, sobre la edición de E. Pujol, y copiado por mí en la misma época.
Ponce,
Manuel M.
Ponce-Preludio - Digitación realizada sobre
la edición de Segovia, en la década de 1970, durante clases
brindadas a un discípulo que no identifico.
Ponce-Preludio en Mi - Digitación de Carlevaro
realizada sobre una versión manuscrita de Edmar Fenicio,
probablemente en la década de 1970.
Ponce-Preludio en Mi (ms OD) - Digitación de Carlevaro
(parcial) realizada sobre manuscrito de Oribe Dorrego, probablemente
en la década de 1960.
Ponce-Preludios 1 a 12 - Arreglo sin fecha, realizado
sobre la edición de Segovia. Obsérvese que varios de los preludios
están cronometrados. Carlevaro no los tocó en público ni los
grabó, al menos hasta donde he podido investigar.
Ponce-Preludios 1 a 6 (para AE) - Arreglo realizado
por Carlevaro durante clases que me diera a finales de la década de
1970.
Ponce-Preludios 7 a 10 (copia AE) - Copias
realizadas por mí a finales de la década de 1970, a partir de
arreglos que Carlevaro hiciera para otros discípulos.
Ponce-Sonata clásica - Digitación anotada sobre la
edición de Segovia en los primeros años de la década de 1940.
Carlevaro tocó esta obra en público en 1943 y 1944.
Ponce-Sonata clásica (copiaAE) - Copia realizada por mí
a finales de la década de 1970, a partir del arreglo que Carlevaro
hiciera para un discípulo extranjero radicado en Montevideo por
varios años para estudiar con él.
Ponce-Sonata III - Digitación escrita sobre la
edición de Segovia, probablemente en la década de 1940. No tengo constancia de que
Carlevaro la haya tocado alguna vez en recital público.
Ponce-Sonata III (copia AE)
- Copia realizada por mí a finales de la década de 1970, a partir
del arreglo que Carlevaro hiciera para otro discípulo.
Ponce-Sonatina Meridional (1ª versión) - Digitación (parcial)
escrita sobre la edición de Segovia, en la década de 1940.
Ponce-Sonatina Meridional - Arreglo realizado sobre
fotocopia de la edición de Segovia durante clases que diera
Carlevaro en el año 1978.
Ponce-Suite en La (Weiss) (1ªversión) - Arreglo realizado en la
primera mitad de la década de 1970, durante las clases en el
Conservatorio Nacional de Música, sobre la edición publicada por
Abel Fleury.
Ponce-Suite en La (Weiss) (ms MG) - Versión definitiva del
arreglo surgido en las clases en el Conservatorio Nacional, en
manuscrito hecho por Magdalena Gimeno.
Ponce-Tema Variado - Arreglo realizado sobre la
edición de Segovia, en la década de 1940 y con retoques
posteriores.
Ponce-Tema Variado (otra versión) - Arreglo realizado
por Carlevaro sobre la edición de Segovia, muy probablemente en la
década de 1970.
Ponce-Tres canciones mexicanas - Arreglo realizado
originalmente para Ramiro Agriel, con retoques posteriores en la
década de 1980.
Ponce-Valse - Arreglo realizado
inicialmente en la década de 1940, pero con retoques efectuados
bastante más tarde.
Por varias razones, la que sigue es
una de las obras que más apreciaba Carlevaro, dentro de su
repertorio. Entre 1942 y 1992 la tocó en público unas cuarenta y
cinco veces en las más diversas partes del mundo (por más que la
primera y la última fueron en Montevideo). La grabó el 17 de julio
de 1958 y formó parte del LP "Recital de guitarra"
publicado por el sello Antar-Telefunken a comienzos del año
siguiente. Tanto para los conciertos como para la grabación,
Carlevaro utilizó una selección de catorce de las veinte
variaciones siguiendo un consejo que le diera el propio Manuel Ponce
durante su visita a Montevideo en el año 1941. En el archivo de
Carlevaro se guardaban dos ejemplares de la edición de Segovia, que
se incluyen a continuación. En el primero de ellos puede verse el
trabajo de digitación y arreglo realizado muy probablemente para el
primer concierto de 1942 (en el Estudio Auditorio del Sodre y
presentado públicamente por Segovia). En el segundo hay ya un
trabajo más detallado y profundo, y es seguramente el que preparó
cuando se aprestaba a grabar la obra. Puede observarse en esa segunda
versión que, más allá de la selección sugerida por Ponce,
Carlevaro trabajó concienzudamente la obra en su totalidad.
Ponce-Variaciones sobre Folías de España y Fuga (1ª versión)
Poulenc, Francis
Poulenc-Sarabande (ms AE) -
Copia realizada por mí, a fines de la década de 1970, de un arreglo
realizado por Carlevaro para otro discípulo.
Pujol, Emilio
Pujol-Tonadilla - Arreglo realizado a lápiz
sobre la edición del autor (de 1957) muy probablemente en la década
de 1960 o principios de la siguiente. No tengo información acerca
del dúo Carlevaro que tenía en mente cuando hizo el arreglo.
Purcell,
Henry
Purcell-Rondo - Fotocopia de arreglo
realizado para su sobrino y discípulo César Amaro, probablemente a
finales de la década de 1960.
Purcell-Tres piezas - Arreglo realizado sobre la
edición de Segovia, muy probablemente durante el año 1948.
Carlevaro tocó en público el conjunto de estas tres piezas en once
ocasiones. La primera de ellas, durante su primera gira europea, fue
el 2 de diciembre de 1948 en Barcelona. La última, el 20 de octubre
de 1956 en San José (Uruguay).
Rameau,
Jean Ph.
Rameau-Dos Minuettos - Arreglo realizado sobre la
edición de Segovia, muy probablemente
mientras estaba todavía en Barcelona en 1950 o quizás enseguida de
su regreso a Montevideo a principios de 1951. Los tocó en una decena
de recitales (todos ellos en Uruguay) entre el 30 de agosto de 1951 y
el 20 de octubre de 1956.
Rebikoff,
Vladimir
Rebikoff-Calleja-Momento alegre - Digitación hecha a lápiz
por Carlevaro sobre la edición de Francisco Calleja. En la carátula
hay una dedicatoria fechada en 1937 y firmada por el guitarrista
Pedro Marín Sánchez que dice: "Para Abel Carlevaro - Máximo
guitarrista de América y esperanza del mundo". La obra original para piano de Rebikoff (o Rebikov) lleva el Nº 4 de sus "Tableaux pour enfants" op. 37.
Renacimiento
italiano
En los primeros años de la
década de 1970, Carlevaro había arreglado para sus alumnos del
Conservatorio Nacional de Música las seis piezas para laúd, del
Renacimiento italiano, recopiladas por Oscar Chilesotti. En su
archivo se guardaban dos versiones de ese trabajo: una primera,
realizada sobre la publicación impresa de la edición de Alan
Neidle, y la segunda (seguramente pasando el limpio el trabajo
definitivo) escrita a mano por Cristina Zárate.
Rodrigo,
Joaquín
Rodrigo-En los trigales - Abel
Carlevaro conoció a Joaquín Rodrigo en el verano boreal de 1948,
cuando lo fue a visitar en su casa de Madrid a poco de haber llegado
a Barcelona para iniciar su primera gira por Europa. Algo más de un
año después, el 21 de octubre de 1949, tocó por primera vez en
público "En los trigales",
de la que seguramente Rodrigo le entregó una copia en ese encuentro.
No la pude hallar en el archivo del Maestro, pero sí este ejemplar
de la edición publicada por Yepes en 1958 que muestra un
detalladísimo arreglo de Carlevaro que proviene, muy probablemente,
de la década de 1960. Esta obra figura cincuenta y tres veces en los
programas de concierto que he podido registrar. La última vez que la
tocó en público fue en Montevideo, el 17 de noviembre de 1999.
Rodrigo-En los trigales (ms AC) -
El segundo de los ejemplares de "En los trigales" que
encontré en el archivo, es esta versión manuscrita del propio
Carlevaro, quizás realizada alrededor de 1990 (en 1976 había dejado
de tocarla, y volvió a hacerlo en julio de 1991).
Rodrigo-Fandango - Digitación (parcial)
realizada por Carlevaro en la década de 1970 sobre la edición de
Segovia publicada en 1963.
Rodrigo-Fantasía para un gentilhombre - Arreglo realizado por Abel
Carlevaro especialmente para su única ejecución pública de esta
obra, que tuvo lugar el 20 de noviembre de 1990 en Madrid y en
presencia del propio Joaquín Rodrigo (a quien se homenajeaba en esa
ocasión).
Rodrigo-Zarabanda lejana (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro con
un arreglo muy detallado de esta obra, que tocó en público diez
veces entre el 14 de octubre de 1991 (Leipzig) y el 17 de octubre de
1992 (Markneukirchen).
Roncalli,
Ludovico
Roncalli-Cuatro piezas (copia AE) - Copia que realicé a partir
del arreglo que Carlevaro había hecho para otros discípulos.
Tres de estas piezas (Sarabanda, Gavota y Giga) integraron el
repertorio de un recital que el Maestro brindó en el Palacio
Municipal de Montevideo el 12 de diciembre de 1966.
Roncalli-Gavota (ms MG) -
Indicaciones escritas por Carlevaro sobre fotocopia de un manuscrito
de Magdalena Gimeno, durante clase dictada a Antoliano Rojas en
Argentina (alrededor de 1980). El manuscrito de Gimeno, a su vez,
pasaba en limpio un arreglo hecho por Carlevaro durante sus clases en
el Conservatorio Nacional de Música (fines de la década de 1960). Copia aportada por Antoliano Rojas.
Sagreras,
Gaspar
Sagreras G-Una Lágrima (copia MS) - Copia realizada por la
profesora Matilde Sena, sobre la edición de Julio Sagreras, del
arreglo que Carlevaro había hecho en la primera mitad de la década
de 1960. Él grabó esta obra en 1965 para incluirla en el disco
"Vicente Vallejos - La guitarra de oro del folklore".
Sanz,
Gaspar
Sanz-Chacona (ms AA) - Transcripción de la tablatura original, realizada por el clavecinista venezolano Abraham Abreu y escrita de su puño y letra especialmente para Carlevaro, a quien se la entregó el 18 de agosto de 1987 en Caracas. En esa ocasión Carlevaro había recibido la "Orden Andrés Bello" conferida por la República de Venezuela en acto que contó con un discurso de Abreu homenajeando al Maestro uruguayo.
Sanz-Carlevaro-Suite de Antiguas Danzas Españolas - Apuntes y algunas
modificaciones anotados por Carlevaro sobre la edición publicada por
la editorial Barry de Buenos Aires en 1974. Algunas de estas piezas
empezaron a formar parte de sus conciertos en 1964. A partir del 3 de
junio de 1970 empezó a tocar la suite completa, y lo hizo en al
menos sesenta recitales entre esa fecha y el 13 de diciembre de 1998. Grabada por Carlevaro en
Montevideo en 1974, esta Suite formó parte del LP "Recital de
música española" editado por el sello Tacuabé en 1975. Puede observarse la sincronización entre esa grabación y la partitura publicada por Barry, en este video preparado por Leon Frijns.
Scarlatti,
Domenico
Scarlatti-Sonata K 20 p 2 guit (ms AC) - Esbozo de un arreglo para
dos guitarras realizado por Carlevaro, probablemente en la segunda
mitad de la década de 1930.
Scarlatti-Sonata K 159 p 2 guit (ms AC) - Arreglo para dos guitarras,
con digitación y firma incluidas, realizado por Abel Carlevaro
probablemente en la segunda mitad de la década de 1930.
Las siguientes cinco sonatas
fueron grabadas por Abel Carlevaro para su tercer LP del sello
Antar-Telefunken (dedicado a obras de Sor y Scarlatti) que apareció
en agosto de 1963. A continuación están los manuscritos de las
cinco, con todas las anotaciones de Carlevaro para la grabación, y
en algunos casos con agregados de ejercicios para facilitar la
ejecución de determinados pasajes. Se incluye también una digitación parcial realizada sobre la edición de Segovia de la Sonata L 187
(K 481). Carlevaro tocó en público las tres últimas (L 187, L 352
y L 357) en más de setenta de sus recitales comprendidos entre 1963
y 1995.
Scarlatti-Sonata L 13 (K 60) (ms AC) Si desea apreciar la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro, acceda a este video preparado por Leon Frijns.
Scarlatti-Sonata L 24 (K 292) (ms AC) Véase este excelente video preparado por Leon Frijns para observar la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro.
Scarlatti-Sonata L 187 (K 481) y L 357 (K 40) (ms AC) Se puede observar la sincronización entre la partitura de la Sonata K 40 y la grabación de Carlevaro, en este excelente video preparado por Leon Frijns. Y para el caso de la Sonata K 481, véase este otro video tambíén preparado por Leon Frijns.
Scarlatti-Sonata L 352 (K 11) (ms AC) Se puede observar la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro, en este excelente video preparado por Leon Frijns.
Scarlatti-Sonata L 483 (K 322) (dig para AE) - Arreglo que Carlevaro
realizó sobre la edición publicada por C. Barbosa-Lima, durante un
par de clases que me dio en abril de 1976.
Schumann,
Robert
Schumann-Dos pequeñas canciones - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de Segovia publicada en 1941.
Schwartz,
Francis
Schwartz-Fantasías Amazónicas - Ejemplar impreso regalado
por el autor a Carlevaro en noviembre de 1980, con dedicatoria y
comentarios.
Schwartz-Fronteras (ms AC) - Manuscrito de Abel
Carlevaro de esta obra dedicada a él. La tocó en público en once
ocasiones, entre el 2
de agosto de 1983 (Heidelberg) y el 17 de octubre de 1992
(Markneukirchen).
Scriabin,
Aleksandr
Sor,
Fernando
Sor-Andantino op 2 Nº 3 (copia AE) - Copia sobre la edición de
I. Savio, de un arreglo que Carlevaro había hecho para Matilde Sena.
Sor-Estudio op 6 Nº 2 -
Carlevaro grabó este estudio en 1963, y lo tocó varias veces en
público. Esta versión, escrita sobre
la edición de Segovia, es preparatoria de lo que se integraría al
primer volumen de sus "Clases magistrales", publicado
inicialmente por Barry en 1985. Véase la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro en este video preparado por Leon Frijns.
Sor-Estudio op 6 Nº 4 - Arreglo hecho por Carlevaro durante una clase que me brindó en abril de 1975.
Sor-Estudio op 6 Nº 2 (ms parcial AC) - Esta otra
versión, ensamblada por el propio Maestro para las ejecuciones
públicas realizadas en la década de 1990, tiene su primera parte
proveniente de la edición publicada por Chanterelle a fines de 1985,
mientras que la segunda es copia recortada del manuscrito que
Carlevaro escribió para la grabación de 1963.
Sor-Estudio op 6 Nº 4 - Arreglo hecho por Carlevaro durante una clase que me brindó en abril de 1975.
Sor-Estudio op 6 Nº 6 (1ª versión) - Arreglo realizado sobre la edición de Roberto Lara publicada por Ricordi de Argentina. Carlevaro grabó este estudio en 1963, y lo tocó varias veces en público. Véase la sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro en este otro video preparado por Leon Frijns.
Sor-Estudio op 6 Nº 6 (2ª versión) - Anotaciones escritas por
Carlevaro sobre su propia edición del Estudio, publicada por
Chanterelle en 1985.
Sor-Estudio op 6 Nº 8 (ms AC) - Manuscrito de Abel Carlevaro preparatorio de la edición del primer volumen de sus "Masterclass". Este Estudio también fue grabado por Carlevaro en 1963 y formó parte de su LP dedicado a Sor y Scarlatti. Puede observarse la sincronización entre la versión publicada por Carlevaro en Chanterelle y su propia grabación de este Estudio, en este video preparado por Leon Frijns.
Sor-Estudio op 29 Nº 17 (versión 1) - Esta versión y la
siguiente, muestran el arreglo de Carlevaro preparando la grabación
de 1963 ya mencionada. Este Estudio también fue ejecutado muchas
veces en conciertos públicos.
Sor-Estudio op 29 Nº 17 (versión 2-ms AC) - Manuscrito de Abel
Carlevaro, probablemente de 1963, pasando en limpio su trabajo sobre
este Estudio, con indicaciones del proceso de grabación. La sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro puede observarse en este otro excelente video preparado por Leon Frijns.
Sor-Estudio op 29 Nº 17 (versión 3) - Anotaciones de
interpretación y algunos cambios realizados por Carlevaro sobre su
propia edición de este Estudio, publicada por Chanterelle en 1985.
Sor-Estudio op 31 Nº 16 - Manuscrito de Carlevaro con su
arreglo de este estudio (y muchas indicaciones mecánicas y de
interpretación), incluido en un cuadernillo con otros cinco estudios
de Sor que el Maestro tocaba en conjunto en la década de 1990. El
manuscrito, de todos modos, parece haber sido escrito a mediados de
los años 70. Esta
versión coincide casi
exactamente con la que Carlevaro grabó en 1963 y que integra su
disco ya mencionado. En este otro video preparado por Leon Frijns puede verse la respectiva sincronización.
Sor-Estudio op 31 Nº 19 (ms AC) - Como puede apreciarse
fragmentariamente en el ejemplar recortado que se guardaba en su
archivo, Carlevaro indicó este arreglo como "adaptación
libre". Así lo grabó en 1963 en su LP dedicado a Sor y
Scarlatti. La versión sufrió algunas adaptaciones a lo largo de los
años, para numerosas interpretaciones en vivo, tanto formando parte
del programa original del respectivo recital, como ejecutándolo en
condición de "encore". En este video preparado por Leon Frijns puede observarse la sincronización con la grabación de Carlevaro.
Sor-Estudio op 31 Nº 20 - Anotaciones de
interpretación y algunos cambios realizados
por Carlevaro sobre su propia edición de este Estudio, publicada por
Chanterelle en 1985. Esta pieza no fue grabada por Carlevaro, ni
tengo constancia de que la haya tocado en público.
Sor-Estudio op 35 Nº 13 (ms AC) -
Manuscrito de Abel Carlevaro preparatorio de la edición del primer
volumen de sus "Masterclass". Este Estudio también fue
grabado por Carlevaro en 1963 y formó parte de su LP dedicado a Sor
y Scarlatti. La sincronización entre esta partitura y la grabación de Carlevaro puede ser apreciada en este video preparado por Leon Frijns.
Sor-Estudio op 35 Nº 16 - Arreglo completo y detallado
de este Estudio, realizado sobre la edición de Segovia y preparando
la
edición del primer volumen de sus "Masterclass". Este
Estudio también fue grabado por Carlevaro en 1963 y formó parte de
su LP dedicado a Sor y Scarlatti, aunque esta versión no coincide
exactamente con la de la grabación (cuyo arreglo no apareció entre
los papeles del archivo). Obsérvese este video preparado por Leon Frijns, sincronizando esta partitura con la grabación de Carlevaro.
Sor-Estudio op 35 Nº 17 (copia AE) - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de N.
Coste, durante una
clase que me brindó en mayo
de 1975.
Sor-Fantasía 5 op 16 - Arreglo (parcial, hasta la mitad de la segunda variación) realizado por Carlevaro sobre una edición que debe provenir de la década de 1920. Es probable que algunas de las anotaciones a lápiz provengan de la década de 1940 y que unos cuantos años después haya retomado el trabajo (que, de todos modos, quedó inconcluso).
Sor-Gran Solo op 14 - Arreglo (parcial) de Carlevaro realizado sobre edición de Isaías Savio.
Los
siguientes Minuetos de Fernando Sor fueron arreglados por Carlevaro trabajando sobre
las respectivas ediciones de Domingo Prat. Hasta donde alcanzan mis registros, nunca los tocó en público ni los grabó.
Sor-Minueto op 36 Nº 2 - Arreglo realizado por
Carlevaro durante clases brindadas a Álvaro Botto a mediados de la
década de 1960, sobre la edición preparada por Walter Götze y
publicada en 1952 por la editorial alemana Schott (donde, equivocadamente, se lo indica como perteneciente al op. 34).
Sor-Rondó op 22 - Arreglo de Carlevaro, con sus iniciales, realizado en febrero de 1975 durante clases a otro discípulo.
Sor-Sonata op 15 Nº 2 - Arreglo de Carlevaro realizado sobre edición de Isaías Savio.
Sor-Sonata op 15 Nº 2 (en Re - ms RA) - Manuscrito de Ramiro Agriel
transponiendo la Sonata a la tonalidad de Re, a propuesta de
Carlevaro. Arreglo inconcluso del Maestro, realizado sobre este
manuscrito.
Sor-Sonata op 25 - Arreglo
de Carlevaro del segundo movimiento (Allegro non troppo) realizado
sobre una edición de Segovia.
Sor-Sonata op 25 II Allegro non troppo (ms AC) - Manuscrito de Abel
Carlevaro, probablemente de la década de 1940, con su arreglo del
segundo movimiento de la Sonata, sin completar.
Sor-Souvenir de Russie - Este ejemplar, con
digitación realizada por Abel Carlevaro, era guardado por su primo
Héctor Carlevaro Torres que fue quien me lo entregó en 2007. Según
su relato la digitación había sido hecha para que ambos primos
tocaran a dúo esta obra.
Sor-Tema con variaciones op 11 (copia AE) - Copia que realicé sobre la
edición de Isaías Savio, de la digitación hecha por Carlevaro para
la profesora Matilde Sena durante la década de 1950.
La siguiente obra de Sor
aparece en los programas de setenta y cinco de los conciertos de Abel
Carlevaro, siendo superada solamente por Asturias y el Preludio Nº 3
de Villa-Lobos. La tocó por primera vez el 10 de setiembre de 1945
en Montevideo, y la última ejecución pública fue también aquí,
el 17 de noviembre de 1999. He aquí tres versiones de su arreglo:
una primera, realizada muy probablemente en la primera mitad de la
década de 1940; una segunda, que podría provenir de 1967 (cuando
retornó la obra a sus recitales después de catorce años de
ausencia), y finalmente la fotocopia de un manuscrito de Magdalena
Gimeno pasando en limpio la versión que Carlevaro trabajó con sus
discípulos del Conservatorio Nacional a fines de los años '60 y
principios de los '70.
Sor-Variaciones sobre un tema de Mozart op 9 (copia AE) - Copia que realicé sobre la
edición de M.
Rodríguez Arenas, de
la digitación hecha por Carlevaro para otro
discípulo en
la primera mitad de la
década de 1970.
Carlevaro tocó esta obra unas siete veces, entre el 26 de agosto de
1936 (Buenos Aires) y el 2 de junio de 1949 (París).
Spatola,
Albérico
Spatola-El 13 (tango para 2 guit - ms AC) - Arreglo para dos guitarras
realizado probablemente en la década de 1930 (quizás para tocarlo
con su hermano Agustín). La segunda guitarra no tiene casi
digitación, y tampoco está completa.
Tansman,
Alexandre
Tansman-Alla polacca- Arreglo completo de
Carlevaro, firmado y cronometrado (pese a que nunca tocó en público
esta ni otras obras de Tansman), realizado sobre la edición de
Segovia publicada en 1965.
Tansman-Berceuse d'Orient - Al igual que el anterior,
arreglo completo de Carlevaro, firmado y cronometrado, que realizó
sobre la edición de Segovia publicada en este caso en 1962.
Tansman-Canzonetta - Arreglo completo de
Carlevaro, firmado y cronometrado, que realizó sobre la edición de
Segovia publicada en 1962.
Todo parece indicar que tenía planes respecto de estas tres obras y
la "Danza Pomposa", que después no llevó adelante.
Tansman-Danza pomposa - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de Segovia, durante dos clases que me diera durante
1978.
Tansman-Danza pomposa-arreglo y explicaciones - Arreglo completo de
Carlevaro, firmado y cronometrado, que realizó sobre la edición de
Segovia publicada en 1961.
Entre sus hojas se encontraba un trabajo explicativo, que habíamos
trabajado a fines de la
década de 1980 y que, como tantos otros entre 1976 y el final de su
vida, mecanografié para él. Quedó incompleto, pues Carlevaro debía escribir allí los ejercicios para los que dejamos espacios en blanco.
Tárrega,
Francisco
Tárrega-Adelita - Algunas indicaciones
anotadas sobre la publicación realizada por la editorial
Chanterelle en 1992.
Tárrega-Capricho Árabe (para AB) - Digitación realizada por
Carlevaro sobre la edición de Vicente Gascón, durante clases
brindadas a Álvaro Botto en 1965 o 1966.
Tárrega-Capricho Árabe (copia AE) - Copia realizada por mí, sobre la edición de Isaías Savio, de la digitación realizada por Carlevaro para otro discípulo.
Tárrega-María - Digitación realizada por
Carlevaro sobre la
publicación de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-María (versión para AE) - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la edición de I. Savio, durante algunas clases que
me diera en la década de 1990.
Tárrega-Marieta - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la publicación de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-Marieta (versión para AE) -
Arreglo realizado por Carlevaro sobre la edición de I. Savio,
durante algunas clases que me diera en la década de 1990.
Tárrega-Mazurka en Sol - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la publicación de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-Mazurka en Sol (versión para AE) -
Arreglo realizado por Carlevaro sobre la edición de I. Savio,
durante algunas clases que me diera en la década de 1990.
Tárrega-Preludio Nº 1 - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de G. Bianqui Piñero publicada por Ricordi, de
Argentina, en 1968.
Tárrega-Preludio Nº 1 (versión para AE) - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la edición de M. Rodríguez Arenas (Ricordi.
Argentina, 1970) durante algunas clases que me diera en la década de
1990.
Tárrega-Preludio Nº 3 (ms AE) - Copia realizada por mí, a
pedido de Carlevaro, pasando en limpio un arreglo que él me hiciera
durante las ya mencionadas clases sobre las obras de Tárrega.
Tárrega-Preludio Nº 4 - Arreglo, incompleto,
iniciado por Carlevaro sobre la publicación
de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-Preludio Nº 5 - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de G. Bianqui Piñero publicada por Ricordi, de
Argentina, en 1968.
Tárrega-Preludio Nº 5 (ms AE) - Copia realizada por mí, a
pedido de Carlevaro, pasando en limpio un arreglo que él me hiciera
durante las ya mencionadas clases sobre las obras de Tárrega.
Tárrega-Preludio Nº 5 (versión 2) - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la publicación de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-Preludio Nº 8 (ms AE) - Copia realizada por mí, a
pedido de Carlevaro, pasando en limpio un arreglo que él me hiciera
durante las ya mencionadas clases sobre las obras de Tárrega.
Tárrega-Preludio Nº 10 - Arreglo
hecho por Carlevaro sobre la edición de G. Bianqui Piñero publicada
por Ricordi, de Argentina, en 1968.
Tárrega-Preludio Nº 12 - Arreglo
hecho por Carlevaro sobre la edición de G. Bianqui Piñero publicada
por Ricordi, de Argentina, en 1968.
Tárrega-Preludios póstumos - Arreglos hechos por
Carlevaro para la profesora Matilde Sena a mediados de la década de
1960, sobre la edición de esos tres preludios que publicara Isaías
Savio en su "Antología de obras para guitarra" (Ricordi,
1956).
Tárrega-Recuerdos de la Alhambra (con explicaciones) - Esta obra integró pocas veces el repertorio inicial de los recitales de Carlevaro (y solamente entre 1936 y37), pero la tocó varias veces fuera de programa. Esta digitación escrita sobre una edición impresa que probablemente provenga de la década de 1920, estaba acompañada por un texto escrito a finales de la década de 1960 (cuando él ya había empezado a publicar su "Serie didáctica" a través de la editorial Barry de Argentina), y que parece ser su primer experiencia de redactar un "Masterclass" (que ha permanecido inédito hasta la actualidad).
Tárrega-Recuerdos de la Alhambra (con explicaciones) - Esta obra integró pocas veces el repertorio inicial de los recitales de Carlevaro (y solamente entre 1936 y37), pero la tocó varias veces fuera de programa. Esta digitación escrita sobre una edición impresa que probablemente provenga de la década de 1920, estaba acompañada por un texto escrito a finales de la década de 1960 (cuando él ya había empezado a publicar su "Serie didáctica" a través de la editorial Barry de Argentina), y que parece ser su primer experiencia de redactar un "Masterclass" (que ha permanecido inédito hasta la actualidad).
Tárrega-Rosita - Arreglo realizado por
Carlevaro sobre la publicación de la editorial Chanterelle de 1992.
Tárrega-Sueño - Carlevaro tocó este trémolo
de Tárrega más de cincuenta veces, entre 1936 y 1973. Esta
digitación, escrita sobre una antigua publicación española, fue
hecha quizás en la década de 1930 pero tiene algunas anotaciones
que parecen haber sido realizadas con posterioridad.
Tárrega-Tres preludios póstumos - Copia realizada por la
profesora Matilde Sena sobre la edición de Isaías Savio, de
digitaciones hechas por Carlevaro para ella, probablemente en la
década de 1950.
Turina,
Joaquín
Turina-Homenaje a Tárrega - Arreglo hecho por Carlevaro
muy probablemente en la década de 1970, sobre la edición de
Segovia.
Turina-Homenaje a Tárrega (para RA) - Arreglo de Carlevaro,
también hecho probablemente en la década de 1970, durante clases
brindadas al guitarrista Ramiro Agriel.
Ráfaga, de Joaquín Turina,
aparece en los programas de cincuenta y siete conciertos de Abel
Carlevaro entre el 12 de junio de 1943 (en la ciudad de Treinta y
Tres) y el 11 de junio de 1999 (en Winterthur, Suiza). En su archivo
aparecieron tres arreglos realizados por él, en sendas ediciones de
Segovia publicadas por la editorial Schott de Alemania. La numeración que les puse es arbitraria, ya que no es sencillo establecer fechas para cada una de ellas.
Turina-Sevillana - Apuntes de Carlevaro para un
arreglo que no llegó a completar, realizados algunos sobre la
edición de Segovia publicada en 1927 por Ediciones Daniel, y otros
escritos por él mismo en papel aparte.
Turina-Soleares - Otra versión del arreglo de
Carlevaro de la segunda parte del "Homenaje a Tárrega". No
hallé, en el archivo, una versión de "Garrotín" que se
correspondiera con esta.
Turina-Sonata - Arreglo hecho por Carlevaro
sobre la edición de Segovia, completo, repasado en tinta y firmado.
Sin fecha, probablemente corresponda a la década de 1970. No
encontré registros de que la haya tocado en público.
Uhl, Alfred
Uhl-Aria (ms AE) -
Copia manuscrita, realizada por mí a mediados de la década de 1970,
de un arreglo que Carlevaro había hecho en sus clases en el
Conservatorio Nacional de Música.
Uhl-Malinconia (ms MG) -
Manuscrito de Magdalena Gimeno pasando en limpio el arreglo que
Carlevaro había hecho durante sus clases en el Conservatorio
Nacional. Se puede apreciar, también, algunos cambios hechos a lápiz
por la propia M. Gimeno, quizás siguiendo indicaciones del Maestro.
Valderrábano, Enriquez de
Valderrábano-Soneto I - Arreglo realizado a lápiz
por Carlevaro, sobre la edición de Emilio Pujol publicada en 1955.
Valderrábano-Soneto I (2ª
versión) -
Arreglo de Carlevaro realizado a mediados de la década de 1970 para
otro discípulo, sobre la edición de E. Pujol, y copiado por mí en
la misma época.
Villa-Lobos,
Heitor
Villa-Lobos-Estudio Nº 1 (ms HVL) - Manuscrito entregado por
Villa-Lobos a Carlevaro en diciembre
de 1943, durante una
serie de clases que le dio en Rio de Janeiro sobre su música,
según constancia escrita y firmada por el guitarrista uruguayo en
1988 según puede verse en este enlace. El manuscrito contiene algunas anotaciones de digitación realizadas por Carlevaro.
Él grabó este Estudio en 1949, en Londres, para el sello
Parlophone. Lo tocó en público una docena de veces entre 1944 y
1977.
Villa-Lobos-Estudio Nº 1 - Digitación completa,
firmada por Carlevaro, hecha sobre la edición publicada en 1953 por
Max Eschig. Se agrega la segunda página de otra versión (cuya
primera no se halló en el archivo).
Villa-Lobos-Estudio Nº 2 (ms HVL) - Manuscrito entregado por
Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de clases que le
dio en Rio de Janeiro sobre su música. Contiene algunas anotaciones
de digitación realizadas por Carlevaro.
Villa-Lobos-Estudio Nº 2 - Arreglo completo, firmado
por Carlevaro, hecho sobre la edición publicada por Max Eschig.
Incluye varias indicaciones técnicas.
Villa-Lobos-Estudio Nº 2 (dedicado a Lionel Dieu) - Fotocopia
del arreglo dedicado al
guitarrista francés Lionel Dieu el 24 de febrero de 1988,
en Francia.
Villa-Lobos-Estudio
Nº 3 (ms HVL) - Manuscrito entregado por
Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de clases que le
dio en Rio de Janeiro sobre su música.
En el archivo de Carlevaro
había tres versiones del Estudio Nº 3 en las que él había
completado la digitación, con diferentes indicaciones técnicas. El número que asigné a las distintas versiones es arbitrario.
Villa-Lobos-Estudio Nº 4 (ms HVL) - Manuscrito entregado por
Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de clases que le
dio en Rio de Janeiro sobre su música. Contiene algunas anotaciones
de digitación realizadas por Carlevaro. Lo
tocó en público en al menos veinticuatro ocasiones, entre el 14 de
junio de 1993 (Asunción, Paraguay) y el 1 de junio de 2001 (Krakow,
el último concierto de su vida).
En el archivo de Carlevaro
había tres versiones del Estudio Nº 4 en las que él había
completado la digitación, con diferentes indicaciones técnicas. El
número que asigné a las distintas versiones surge de algunos
detalles que me permitieron suponer un orden cronológico.
Villa-Lobos-Estudio Nº 5 (ms HVL) - Manuscrito
entregado por Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de
clases que le dio en Rio de Janeiro sobre su música. Contiene
algunas anotaciones de digitación realizadas por Carlevaro.
Lo
tocó en público en al menos veinticuatro
ocasiones, entre el 14 de junio de 1993 (Asunción, Paraguay) y el 1
de junio de 2001 (Krakow, Polonia).
Villa-Lobos-Estudio Nº 5 - Digitación completa, a
tinta, con la firma de Carlevaro, hecha sobre la publicación de Max
Eschig.
Villa-Lobos-Estudio Nº 6 - Digitación completa,
repasada a tinta e incluyendo indicaciones técnicas, firmada por
Carlevaro y hecha sobre la publicación de Max Eschig. Este estudio
integró el programa de cuarenta y seis conciertos, entre el 22 de
julio de 1977 (Castres) hasta el último concierto de su vida, ya
mencionado, del 1 de junio de 2001 en Krakow.
En el archivo de Carlevaro
había dos versiones del Estudio Nº 7, ambas con digitación e
indicaciones técnicas escritas con lápiz. El número asignado a las
respectivas versiones es arbitrario.
Villa-Lobos-Estudio Nº 8 - Digitación completa, con
indicaciones técnicas y cronometrada, firmada por Carlevaro. aparece
en cuarenta y cinco de sus programas de concierto, entre el 22 de
julio de 1977 (Castres) y el 20 de julio de 1997 (Erlbach).
Villa-Lobos-Estudio Nº 9 - Digitación de Carlevaro
hecha casi en su totalidad a lápiz, con algunas indicaciones
técnicas. Al igual que las anteriores, hecha sobre la publicación
de Max Eschig.
Villa-Lobos-Estudio Nº 10 (ms HVL) - Manuscrito entregado por
Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de clases que le
dio en Rio de Janeiro sobre su música. Contiene algunas anotaciones
de digitación realizadas por Carlevaro. Él grabó este Estudio en octubre de 1959,
en Montevideo,
para el sello Antar-Telefunken.
Lo tocó en público unas
setenta veces entre el
30 de setiembre de 1954,
en la ciudad de Salto,
y el
1 de junio de 2001 (Krakow).
Villa-Lobos-Estudio Nº 10 - Digitación completa, a
tinta, con la firma de Carlevaro
y cronometrada, hecha
sobre la publicación de Max Eschig.
Villa-Lobos-Estudio Nº 11 - Digitación y algunos detalles técnicos, anotados sobre la edición publicada por Max Eschig.
Villa-Lobos-Estudio Nº 11 - Digitación y algunos detalles técnicos, anotados sobre la edición publicada por Max Eschig.
Villa-Lobos-Estudio Nº 12 - Digitación y algunos
detalles técnicos, anotados sobre la edición publicada por Max
Eschig.
Villa-Lobos-Foto dedicada a Carlevaro -
En la foto, entregada por Villa-Lobos a Abel Carlevaro el 23 de
diciembre de 1943 durante las clases que le brindara al guitarrista
uruguayo en Rio de Janeiro y en
cuyo marco le regalara
los manuscritos expuestos en esta Biblioteca, se puede leer el
siguiente texto: "A Carlevaro - lembrança - do Villa-Lobos -
Rio, 23/12/43".
Villa-Lobos-Mazurka-chôro - Arreglo realizado alrededor de 1966 durante clases privadas brindadas a Álvaro Botto.
Villa-Lobos-Preludio Nº 1 (ms HVL) - Manuscrito entregado por Villa-Lobos a Carlevaro en 1943, durante una serie de clases que le dio en Rio de Janeiro sobre su música. Contiene varias anotaciones de digitación y de interpretación realizadas por Carlevaro.
Villa-Lobos-Preludio Nº 1 - Digitación escrita por
Carlevaro sobre la publicación de Max Eschig de 1954.
Villa-Lobos-Preludio Nº 2 - De mi propio archivo, copia
de digitación hecha por Carlevaro para otro discípulo en la década
de 1970.
Villa-Lobos-Preludio Nº 3 (1ª versión) - Digitación completa
realizada por Carlevaro sobre la primera edición de este Peludio
(publicada en 1941, junto con el Nº 4, como suplemento musical de la
revista "Música viva").
Carlevaro lo tocó en público en más de ochenta ocasiones (sin
contar las veces que lo tocó fuera de programa, que fueron varias),
entre el 19 de noviembre de 1943 (Pelotas, Brasil) y el 11 de
setiembre de 1998 (Montevideo). En dos conciertos brindados en Rio de
Janeiro y Petropolis en diciembre de 1943, lo tocó frente a
Villa-Lobos, que estaba entre el público. Lo grabó en octubre de
1959 e integró el LP "2º Recital de guitarra" del sello
Antar-Telefunken.
Villa-Lobos-Preludio Nº 3 - Digitación completa
realizada por Carlevaro sobre la edición publicada por Max Eschig en
1954.
Villa-Lobos-Preludio Nº 4 (1ª versión) -
Digitación completa realizada por Carlevaro sobre la primera edición
de este Peludio (publicada en 1941, junto con el Nº 4, como
suplemento musical de la revista "Música viva").
Carlevaro
lo tocó en público
en dos etapas bien diferenciadas: una primera, durante su gira por
Brasil de 1943-44 (aparece en cuatro de sus conciertos, dos de ellos
con la presencia de Villa-Lobos) y luego lo retoma el 31 de julio de
1984 en Heidelberg y lo toca unas diez veces más, siendo la última
el 11 de abril de 1986 en Elche, España.
Villa-Lobos-Preludio Nº 4 -
Digitación completa realizada por Carlevaro sobre la edición
publicada por Max Eschig en 1954.
Puede haber sido hecha en la primera mitad de 1984, para esa segunda
serie de conciertos a que se alude en la entrada anterior.
Villa-Lobos-Preludio Nº 5 -
Digitación completa y
con varias indicaciones técnicas,
realizada por Carlevaro sobre la edición publicada por Max Eschig en
1954. Este Preludio
intregró los programas de concierto de Carlevaro en once ocasiones
(las mismas de la segunda etapa de ejecuciones públicas del Preludio
Nº 4) entre el 31 de julio de 1984 y el 11 de abril de 1986.
Villa-Lobos-Schottish-chôro (copia AE) -
De mi propio archivo, copia de digitación hecha por Carlevaro para
otro discípulo en la década de 1970.
Villa-Lobos-Valsa-chôro (copia MG) - Digitación de Carlevaro
copiada por Magdalena Gimeno a partir de clases recibidas en el
Conservatorio Nacional de Música en la primera mitad de la década
de 1970.
Viñas,
José
Viñas-Sueño (copia MS) - Digitación de Carlevaro
copiada por la profesora Matilde Sena sobre la edición de Isaías
Savio.
Vivaldi,
Antonio
Vivaldi-Concierto en re mayor (guitarra) -
Manuscrito de Carlevaro, probablemente hecho en 1965, con su propia
transcripción del célebre concierto. El estreno de esta versión se
produjo el 17 de julio de ese año en el Estudio Auditorio del SODRE.
La orquesta fue dirigida por el Mtro. Héctor Tosar. Carlevaro tocó
esta obra en treinta ocasiones, en diversas partes del mundo. La
última fue el 20 de julio de 2000 en Bad Elster (Alemania). La
reducción para guitarra y piano fue publicada por la Editorial Barry
de Argentina en 1986.
Vivaldi-Preludio y Corrente para 2 guitarras (ms MG) - Copia manuscrita por
Magdalena Gimeno del arreglo para dos guitarras realizado por
Carlevaro para el dúo que formaban ella y Cristina Zárate a
mediados de la década de 1970.
Weiss,
Sylvius L.
Weiss-Allemande Suite XXVIII (ms AC) - Manuscrito de Carlevaro con
la transcripción definitiva de la primera parte, y el borrador de la
segunda. Sin fecha, pero probablemente corresponda a la segunda mitad
de la década de 1980.
En la primera mitad de la
década de 1970 Carlevaro trabajó con sus discípulos del
Conservatorio Nacional una serie de obras de Weiss que Carlos
Barbosa-Lima había transcripto y publicado bajo el título de "Seis
piezas para laúd" y que por su orden eran
Preludio-Courante-Menuet-Chaconne-Sarabande-Allegro. En el archivo
del Maestro se guardaba copia de alguno de los trabajos originales
sobre la publicación de Barbosa-Lima, y también algunos manuscritos
de sus discípulas Magdalena Gimeno y Cristina Zárate pasando en
limpio aquellos arreglos. En algún caso, con anotaciones de
Carlevaro sobre las copias manuscritas, y -de alguna de las piezas-
más de una versión. Enumero a continuación todos esos ejemplares
que integran esta Biblioteca. Cuando no se indique la autoría de un
manuscrito, es porque se trata de una copia de la edición publicada.
Weiss-Fantasía - Arreglo de Carlevaro,
firmado, que él realizó sobre la edición de Eric Kennard durante
unas clases que me brindó en la primera mitad de la década de 1980.
Weiss-Sonate Dr Nº 5 - Algunas anotaciones de
Carlevaro sobre la edición publicada por Victor van Puijenbroeck.
Weiss-Suite IV (ms AE) - Copia manuscrita que realicé
pasando en limpio el arreglo que Carlevaro hizo durante una serie de
clases que me brindó a mediados de la década de 1980.
